Bounty Fair #36

Shopping creativ de vară Bounty Fair #36 este ultima ediție de shopping creativ din această vară, deci este ultima ta șansă să-ți pregătești un bagaj stilat pentru vacanța mult așteptată. Fie că mergi la mare, la munte, într-o minunată metropolă, peste mări și țări, la Bounty Fair găsești tot ceea ce ai nevoie pentru o vacanță cu stil. Vino și tu să iei ultima doză de shopping înainte de pleca departe de zumzetul marelui oraș sau pregătește ținute cu stil pentru aventurile urbane. Ce vei găsi la Bounty Fair #36, ediție de shopping creativ în aer liber?

● un eveniment potrivit de venit cu prietenele, la shopping, probat haine şi accesorii cu stil, de ales ținute pentru evenimentele de vară, pentru călătorii sau de redefinit stilul vestimentar și garderoba;

● cadouri pentru cei dragi sau un rasfăț pentru tine, toate lucrate manual de aproximativ 70 dintre cei mai talentați designeri și artizani români, cu pasiune și drag pentru artă și creație;

● 15 ateliere haioase și educative cu tematici variate, adaptabile la vârstele micuților, în cadrul cărora se vor distra, vor socializa şi îşi vor dezvolta abilitățile creative.

● tombolă cu premii pe loc

● zonă de restaurant pe terasă

● grădină cu zonă de relaxare și hamace

➢ Data: 7 - 8 iulie 2018 ➢ Program: 10:00- 20:00 ➢ Locaţie: Casa Universitarilor Bucureşti (str. Dionisie Lupu 46).

➢ Intrare: Accesul se face pe bază de bilet. OFERTĂ pentru ultima ediție a verii, 1+1 gratis (valoare bilet 8 lei/zi), iar copiii pȃnă ȋn 14 ani au intrarea gratuită.

Așadar, vino alături de cel mai bun partener de shopping creativ și veți plăti împreună 8 lei. Biletul se achită numerar la intrare și include accesul ȋn zona de tȃrg și zona de ateliere. Mai multe detalii găseşti ȋn event-ul de pe Facebook: https://goo.gl/A1V1Ko

Întâlnire de comunitate şi programe speciale la Muzeul Hărţilor

La final de iunie, vă aşteptăm cu programe speciale şi evenimente adresate comunităţii, pe care vi le prezentăm în cele ce urmează.

Sâmbăta cu program prelungit şi muzică de jazz

Pe 30 iunie, Muzeul Hărţilor va putea fi vizitat până la ora 21:00. În plus, după ora 19:30, vizitatorii vor fi invitaţi să se relaxeze pe terasa muzeului, ascultând muzică de jazz. Vor concerta: Ciprian Pop - chitară, Paolo Profeti - saxofon şi Adrian Flautistu - contrabas.

Mulţumim partenerului nostru, Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România, pentru sprijinul acordat în realizarea acestui eveniment.

Invitaţie la muzeu: Timpuri pe hartă

Sâmbătă, 30 iunie, ora 18:00, la Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi are loc o întâlnire a comunităţii din proximitate. Cu acest prilej, un expert restaurator ne va dezvălui câteva dintre secretele hârtiei şi ale păstrării ei şi vom afla răspunsuri la întrebările despre documente şi hărţi vechi şi despre cum să avem grijă de o colecţie. Întîlnirea are loc în cadrul proiectului  Timpuri pe hartă, proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional.

După discuţii, ne vom relaxa pe terasa muzeului cu o limonadă şi muzică de jazz. 

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi (MNHCV) din Bucureşti este printre puținele instituţii culturale cu acest specific din lume. Muzeul deține o colecţie de peste 1000 de lucrări realizate în perioada secolelor XVI – XX, hărţi vechi şi gravuri ce reprezintă în principal provinciile româneşti, state şi regiuni europene, precum şi hărţi astronomice și planuri de oraș. MNHCV își propune să devină mai mult decât un muzeu, să fie un loc de intersecție al artelor, un centru pentru studierea și reconsiderarea istoriei și a geografiilor lumii, atât de către specialiști cât și de către publicul general.

La porțile Soarelui. Sânzienele

      Pe 23 și 24 iunie, la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” are loc evenimentul „La porțile Soarelui. Sânzienele”, program cultural ce reunește mai multe activități al căror scop este rememorarea obiceiurilor de înnoire a timpului, practicate în ziua de Sânziene. Invitați speciali la ediția din acest an vor fi Corul Bisericesc din Ermioni și Corul Primăriei din Trikala, ambele din Grecia.

Sărbătoarea Sânzienelor sau Drăgaica, așa cum mai este ea numită în popor, este strâns legată de planta ce-i poartă numele – sânziana – și reprezintă „momentul de cotitură al verii către iarnă” (A. Olteanu). Astfel, în aceste zile se credea că vara intră în pământ și conferă plantelor de leac puteri miraculoase. Cu această ocazie, duminică, 24 iunie, începând cu ora 11:00, în Muzeul Satului va avea loc un „tur ghidat” al plantelor de leac, în care domnul Ing. Petre Biolan le va vorbi vizitatorilor despre proprietățile acestor plante. În aceeași zi, începând cu ora 14:30, va avea loc spectacolul ansamblului Vatra Harmanului, prin care este reconstituită atmosfera sărbătorii de Sânziene.

Programul cuprinde și un târg al meșterilor populari cu produse tradiționale, momente de cântec și dans popular, dar și ateliere de confecționat coronițe din flori de sânziene. „La porțile Soarelui. Sânzienele” se va desfășura în incinta Muzeului Național al Satului „Dimitrie Gusti”, iar pentru participare este necesară achiziționarea biletului de intrare în muzeu.

Artistul care și-a distrus opera în fața a sute de spectatori

Într-o atmosferă flamboiantă, la care au participat peste 200 de persoane, artistul român Hamid-Nicola Katrib a distrus una dintre cele mai spectaculoase instalații de artă contemporană realizate vreodată la noi în țară. „The End”, o instalație compusă după imaginația lui Hamid, din  188 de obiecte din sticlă (pahare, platouri din sticlă, vase ceramică), cu o înălțime de 3,5 metri, montată și construită într-un echilibru fragil, dar spectaculos, a fost spartă în mii de cioburi, aseară, în cadrul vernisajului Big Bang, organizat de artist la București.

Momentul dezvăluirii instalației a reprezentat un moment unic, plin de suspans, în care jocurile de lumini, muzica interpretată de trupa Amadeus și elementele de dans contemporan și acrobație (în coregrafia lui Daniel Dobre, care a gândit un concept special pentru vernisajul „Big Bang”), s-au completat armonios cu statuile vivante, ce au avut rolul de a da un farmec surrealist, de a întregi și de a îmbogăți, prin înălțimea și mișcările lor grațioase, spațiul teatral, în care s-a desfășurat vernisajul,. 

Punctul culminant s-a atins în momentul „BIG BANG”, în care invitații prezenți la vernisaj au fost alarmați de gongul orologiul timpului efemer și au asistat la momentul distrugerii acestei instalații spectaculoase.

Big Bang reprezintă momentul în care tot ce ai făcut și ai construit, se dărâmă. E ca viața: construim straturi, straturi și la un moment dat (nu știm când), dispărem și rămâne doar ce am lăsat noi în urmă. Iar sticla, materialul ales pentru această instalație, este ca noi; noi suntem ca un vas pe care îl umplem pe parcurs cu informații, cu experiențe, cu trăiri, cu sentimente. Îmi place reflexia, culoarea, iluzia pe care ți-o dă; mereu vezi obiectele altfel prin sticlă în funcție de culoarea ei.

Am ales să îmi distrug opera pentru că am vrut să fiu cel care decide când e momentul sfârșitului, să pot prezenta povestea de la început până la capăt. Deasupra instalației a culminat acel ceas metalic, auriu, în stil baroc, pentru a sublinia faptul că noi nu știm niciodată când ne va „suna ceasul”, care va fi acel moment al Big Bang-ului. Iar eu, prin această instalație, am vrut să controlez momentul Big Bang-ului, momentul sfârșitului, pentru a asista, împreună cu cei prezenți la vernisaj, la dizolvarea unui lucru frumos. Noi ne gândim prea puțin la momentul asta, deși niciodată nu știm când vine. Iar aseară am fost martorii sfârșitului, fără ca acest fapt să fie o experiență tragică, ci din contră, o chestiune interesant de urmărit”, explică artistul Hamid Nicola Katrib.

Găzduit într-un cadru urban, părăsit și uitat de timp, vernisajul Big Bang a împărtășit publicului una dintre viziunile artistului Hamid Nicola Katrib  asupra artei moderne, care a animat locația într-o viziune suprarealistă plină de emoții. Amprenta artistului s-a reflectat și în 11 tablouri suprarealiste pictate de acesta în ulei.

Întregul eveniment a stat sub semnul unicității, pentru că acest show face parte dintr-un film docu-dramă care o are în prim plan pe Victoria Lu, prima și singura femeie curator de artă din China și Fu Shen, un profesor de caligrafie, care a fost prezentă la vernisajul găzduit de Hamid Nicola Katrib. Acest material documentar va fi lansat în întreaga lume, atrăgând astfel atenția asupra artei și formelor sale unice de exprimare.

Printre invitați s-au numărat și Malvina Cervenschi, Horia Tecău, Victoria Lu, Julia Shu, Doru Trascău, Lorena Seres, Excelenta Sa Rana Moukaden Ambasadoarea Libanului, Michel de Laufenburg și Serge Ioan Celebidachi.

 

Dress-code-ul flamboaiant, muzica și preparatele culinare au oferit un farmec aparte acestui eveniment unic.

 

Despre Hamid-Nicola Katrib

Hamid Nicola Katrib este unul dintre cei mai apreciați arhitecți tineri din România. Născut în 1982 la Bacău, și-a petrecut anii formării în Liban, unde a studiat la Collège Notre-Dame du Balamand, absolvind apoi Facultatea de Arhitectură de interior /Académie Libanaise des Beaux-Arts (ALBA) din Beirut. Și-a definitivat studiile prin masterul în arhitectură de interior, obținut în 2006 la aceeași Académie Libanaise des Beaux-Arts,  cu distincția “majeur de promotion”.

A debutat ca artist în diverse concursuri școlare și în trei expoziții colective la care a participat în perioada 2004-2006 in Beirut. În 2006, a luat parte la un proiect artistic umanitar care a presupus imortalizarea în pictură a ruinelor unui cartier libanez distrus de bombardamente, lucrările rezultate fiind expuse itinerant în țările arabe și în America Latină, în scopul strângerii de fonduri pentru reconstrucția zonei afectate. Ca arhitect, în timpul șederii sale în Liban, s-a ocupat de mai multe proiecte de amenajare, printre care palate regale sau case de vacanță din Arabia Saudită, Iordania și Qatar.

Stabilit în România, în 2007, Hamid și-a deschis la scurt timp propriul birou de arhitectură și design de interior, Crea Decoration. Printre proiectele acestuia s-au numărat rebranding-uri ale unor mărci, apartamente de lux, cazinouri, pensiuni și case de vacanță, amenajări de restaurante sau magazine.

Proiectele realizate de Hamid Nicola Katrib au fost publicate în cele mai importante reviste de specialitate și i-au adus premiul întâi la Insign Awards în doi ani consecutivi – 2013 și 2014. Prezența în cadrul emisiunii “România, te iubesc!” și nominalizarea în topul Forbes al tinerilor de succes mai tineri de 30 de ani îl transformă pe artist într-un model profesional.

De-a lungul anilor, deși proiectele de design interior i-au ocupat o mare parte din activitate, Hamid nu și-a neglijat pasiunea pentru pictură, pe care a prezentat-o publicului în expoziția L’univers efemere de la galeria Galateca, dar si în Moods, de la Penthouse Gallery, și Efemere, de laIconic Food Wine and Design, în 2012 respectiv în 2014.

Mai multe detalii: https://hamid-nicola-katrib.ro/

 

Despre curator: Adrian Buga

 

Adrian Buga, născut pe 22 mai 1978, este istoric, critic de artă și consilier al Casei Majestății Sale Regelui Mihai I al României. De asemenea este expert atestat al Ministerului Culturii în domeniile: Pictură românească sec. XX, Colecția Regală de Artă și Obiecte de cult iudaic. Iar din anul 2008 a pus bazele unei societăți de consultanță pe probleme de artă ARGO Art Consulting și în 2014 a Editurii ARGO Art Publishing.

Buna venit, copilarie!

Cu ocazia Zilei Internaționale a Copilului, Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” vă invită, în perioada 1-3 iunie 2018, la o serie de evenimente dedicate celor mici, dar și celor mari. Programul va debuta pe 1 iunie, la orele 10:00, cu premierea copiilor participanți la concursul și expoziția de artă „Satul… în inima copiilor de la oraș” și va continua cu concertul „Primăvară… tot în floare!”, susținut de corul „Cantus” al Liceului de Arte „Victor Giuleanu” din Râmnicu-Vâlcea, grup coordonat de profesorul Marian Stroe.

În aceeași zi vom avea o nouă ediție a îndrăgitului concurs cu premii „De-a bușilea prin Muzeul Satului”. După succesul primei ediții, realizat în parteneriat cu „Photography Studio – Kids & Family”, anul acesta așteptăm să premiem din nou micii participanți de până la doi ani, în spațiul mirific de la Muzeul Satului. Concursul „De-a bușilea…” va avea loc pe Pajiştea Moişeni, în apropierea intrării principale în muzeu. Înscrierile vor începe de la ora 10.00. Micuţii vor trebui să parcurgă o distanţă de cinci metri şi concursul se va desfăşura în etape, cu câte cinci bebeluşi pentru fiecare repriză. Câştigătorul este cel care atinge cel mai repede linia de sosire, iar câştigătorul final se stabileşte după încheierea tuturor reprizelor conform timpului de parcurgere al distanței. Cu sprijinul Aqua Carpatica, toți copiii vor câștiga o jucărie de pluș, iar Premiul cel mare va fi un sistem de purtare cu motive tradiționale de la Casa Zamfirei.

Totodată, pe parcursul celor trei zile de eveniment vor fi ateliere de desen, modelaj în lut și păpuși, „Târgul copiilor” – târg de jucării, carte pentru copii și dulciuri de sezon, precum și expoziția fotografei Cristina Nichituș Roncea, „Chipuri de copii în Țara Minunilor”. Vă așteptăm cu drag!

Spectacol aniversar dedicat sopranei Maria Slătinaru-Nistor

Opera Națională București prezintă duminică, 27 mai 2018, începând cu ora 18:30 „Cavalleria Rusticana & Pagliacci” de Pietro Mascagni - Ruggiero Leoncavallo, spectacol aniversar dedicat sopranei Maria Slătinaru – Nistor.

 Regia poartă semnătura lui Ion Caramitru, scenografia a fost creată de Viorica Petrovici, iar conceptul light design-ului îi aparține lui Chris Jaeger. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Adrian Morar – invitat. Corul Operei Naționale București va fi pregătit de către Daniel Jinga.

Cu o carieră națională și internațională de excepție, Maria Slătinaru – Nistor a cucerit întreaga lume a artei lirice prin glasul său inconfundabil și expresiv, cu o măiestrie vocală greu de egalat. 

Debutul pe scena Operei Naționale București a venit în anul 1969 cu rolul Elisabetta de Valois din „Don Carlo” de Giuseppe Verdi, iar de-a lungul carierei a interpretat roluri precum  Leonora din „Trubadurul” și Aida din „Aida” de Giuseppe Verdi, Margueritte din „Faust” de Charles Gound, Floria din „Tosca” și Mimi din „Boema” de Giacomo Puccini, Liu din „Turandot” de Franco Alfano și Giacomo Puccini, Leonore din „Fidelio” de Ludwig van Beethoven, Maddalena din „Andrea Chénier” de Umberto Giordano, Sieglinde din „Walkiria” de Richard Wagner, Santuzza din „Cavalleria Rusticana” de Pietro Mascagni, Prima Doamnă din „Flautul fermecat” de Wolfgang Amadeus Mozart, la care se adaugă roluri din opere românești precum „Hamlet” de Pascal Bentoiu sau „Ecaterina Teodoroiu” de Emil Lerescu.

 Impresionantul ecou al celebrei soprane s-a împlinit prin prisma carierei internaționale ce s-a desfășurat în paralel cu spectacolele din țară. Cu un repertoriu constant îmbogățit, Maria Slătinaru – Nistor și-a îsușit statutul de star internațional pe cele mai mari scene ale lumii precum Metropolitan Opera din New York, Grand Opera de Paris, Opera din Montreal, Opera din Berlin, Hamburg, Zurich, Palermo, Avignon, San Francisco, Dallas, Teatrul Fenice din Veneția și multe altele.

Rolul Floriei din „Tosca” lui Puccini a devenit un port-stindard al artei Mariei Slătinaru – Nistor, interpretat de aproape 300 de ori atât în România cât și pe scenele din întreaga lume; rol pe care l-a considerat cea mai semnificativă realizare interpretativă a sa.

I-a avut ca parteneri pe cei mai importanţi solişti ai scenelor pe care a cântat:  Amintim numai pe tenorii Carlo Bergonzi, Giuseppe Giacomini, Giacomo Aragall, Franco Bonisolli, Nicola Martinucci, Luis Lima, Carlo Cossutta, James King, Peter Hoffmann, Vasile Moldoveanu, Giorgio Merighi; pe baritonii Gabriel Bacquier, Giuseppe Taddei, Piero Cappuccilli, Matteo Manuguerra, Juan Pons, Giorgio Zancanaro, Ingvar Wixell şi pe başii Theo Adam, Matti Salminen, James Morris. De-a lungul impresionantei sale cariere a evoluat alături de nume sonore românești precum Ludovic Spiess, Eduard Tumagian, Nicolae Herlea și David Ohanesian.

Celebra soprană  a obținut premii precum cele de la Concursul Internațional „Piotr Ilici Ceaikovski” – Moscova (1966), Concursul Internațional de la Toulouse – Franța (1967), Concursul Internațional „George Enescu” (1967), Concursul Internațional de la s’Hertogenbosch – Olanda (1969), Concursul Internațional de Canto „Francesco Vinas” – Barcelona, Spania (1969), precum și Premiul ,,Glorie în Arta Lirică” (Uniunea Criticilor Muzicali), Medalia ,,George Stephănescu” (Opera Națională București), Președinția României i-a acordat Ordinul Național ,,Steaua României” în grad de ofițer și Ordinul ,,Meritul Cultural” în grad de Comandor, categ. D, ,,Arta Spectacolului”, iar  Universitatea de Arte „George Enescu” din Iaşi i-a acordat înalta distincţie de „Doctor Honoris Causa”.

 

Biletele se găsesc pe http://tickets.operanb.ro/ și la casa de bilete a Operei Naționale București (program luni – duminică între orele 10:00 - 13:00 și 14:00 - 19:00). 

Săptămâna viitoare ne vedem la The Woman Parenting Workshops

The Woman Parenting Workshops este evenimentul care are ca scop împărtășirea experienței frumoase de a crește un copil, dar și a provocărilor și a vulnerabilităților, într-o manieră onestă și autentică. Părinții dornici de o implicare activă în creșterea copiilor și o educație continuă sunt așteptați în 24 mai la Hotel Platinia pentru seria interactivă de workshop-uri susținută de profesioniști în domeniul parentingului.

Speakerii prezenți la eveniment sunt: Nadia Tătaru (General Manager @ Radio Itsy Bitsy), Domnica Petrovai (Founder @ Mind Education Health and The School for Couple), Monica Reu (President @ The Romanian Association for Nonviolent Communication), Nicolle Stănese (TV Host), Alexandra Gorea (Psychologist and Founder @ Playful Learning) și Ramona Vecean (Managing Partner @ Nola).

De ce avem noi, femeile, frica de a nu fi suficient de bune?

Domnica Petrovai este psiholog clinician pr. și psihoterapeut renumit, fondatorul companiei Mind Education Health și al  Școlii pentru Cuplu. Domnica vorbește în cadrul evenimentului despre contribuția femeii la un cuplu și o familie conștientă.

Femeile au în prezent are mai multe provocări pentru a se regăsi ca profesionist, ca mamă, ca soție. Discutăm despre abandonul de sine, renunțarea la propriile nevoi și grija exagerată față de copil, soț/partener, continuând cu frica respingerii, frica de a nu fi suficient de bună, frumoasă, deșteaptă, slabă, etc.

„Înțelegerea propriilor vulnerabilități înseamnă primul pas către autenticitate, curajul de a-ți trăi viața eliberată de frică, în propriul tău adevăr, puterea de a trăi în acord cu propriile tale nevoi, abilitatea de a practica zi de zi grija față de propria ta persoană și de a-ți construi relații profunde cu alte femei, cu partenerul de viață, colegi și prieteni”, a declarat Domnica Petrovai.

Bullying-ul și efectele lui: acasă și la școală/grădiniță

Nadia Tătaru, co-fondator și director general Radio Itsy Bitsy a conștientizat importanța prevenirii bullying-ului în rândul copiilor, acesta fiind motivul pentru care în decursul anului trecut, a inițiat o campanie socială în acest sens, care încă este în desfășurare.

Nadia vorbește la The Woman Parenting Workshops despre bullying-ul care începe acasă și se continuă la gradiniță / școală. Toate experienţele neplăcute în care un copil este hărțuit, batjocorit și pus să facă anumite lucruri pentru distracţia altora lasă urme adânci asupra comportamentului și percepției copilului asupra sinelui, dar și a celor din jur

Stima de sine și încrederea, pilonii dezvoltării sănătoase a copilului

Monica Reu este președinte și fondator al Asociației pentru Comunicare Non-Violentă și  organizează workshop-uri de CNV încă din anul 2004.

În cadrul evenimentului The Woman Parenting Workshops Monica discută despre aprecierea autentică, care joacă un rol crucial în formarea și consolidarea stimei de sine și a încrederii în sine a copiilor. Mai mult decât atât, împărtășește cu părinții soluții practice prin care aceștia pot stabili o conexiune puternică și longevivă cu copiii, bucurându-se de o experiență de viață pozitivă.

Conectarea – baza unei relații reușite

 Alexandra Gorea, cu o experiență de mai bine de 10 ani în serviciile psihologice și educaționale, este Fondator @ Playful Learning - un vast proiect educațional care creează resurse educaționale și psihologice pentru copii și adulți.

 „Copiii știu să se conecteze, știu să repare relația. Este nevoie să ne oprim să îi observăm, să îi auzim, să îi vedem. Jocul este domeniul în care ei sunt experți. ”, a declarat Alexandra.

 Cel mai frumos greu din lume

Nicolle Stănese, moderator al cunoscutului show culinar Bake Off România la PRO TV și prezentator Eurovision Romania, cel mai important concurs muzical al anului. Nicolle este speaker în cadrul evenimentului The Woman Parenting Workshops, abordând subiectul echilibrului dintre viața de familie și cea de antreprenor. Acest echilibru dintre viața profesională și cea personală a devenit cel mai mare deziderat în secolul vitezei și în contextul social actual, când o carieră stabilă răpește multe ore din zi, în defavoarea timpului petrecut cu familia

 Buckle up!

La fiecare 8 minute, în lume, un copil decedează ca urmare a unui accident rutier. Tragediile rutiere sunt una dintre principalele cauze de deces a minorilor cu vârsta cuprinsă între 5 – 17 ani. Datele statistice au demonstrat că utilizarea sistemului de reținere în cazul copiilor reduce probabilitatea unui accident fatal cu aproximativ 90% în cazul sugarilor și 55-80% în cazul copiilor mici, menționează INP.

Ramona Vecean, Managing Partner @ Nola este prezentă la The Woman Parenting Workshops și în cadrul evenimentului abordează tematica „Siguranța în mașină pentru copiii noștri”.

Prima expoziție care readuce în România o artă uitată – „Life of Bulbs” de Irina Neacșu – invită publicul să descopere altfel florile de grădină și să participle la ateliere de ilustrație botanică la București și la Cluj

Artista și designer-ul Irina Neacșu prezintă la Grădina Botanică „Dimitrie Brândza a Universității București, pe 17 mai, și la Grădina Botanică „Alexandru Borzadin Cluj-Napoca, pe 22 iunie, prima expoziție care readuce în atenția publicului o formă de artă uitată în România: ilustrația botanică. Life of Bulbs” este o călătorie inedită în universul spectaculos al florilor de grădină, dar și o provocare ca oamenii să privească mai des natura, ce poate funcționa ca „o oglindă sau un spațiu de regăsire”.

 Cu o pasiune rară pentru o artă uitată în România – ilustrația botanică –, artista și designer-ul Irina Neacșu invită publicul să redescopere valoarea și poezia naturii printr-o tehnică aparte, celebră însă la nivel internațional: reprezentarea plantelor la scară naturală, 1:1, alături de reprezentări artistice de o eleganță filozofică, realizate în acuarelă, prentru care se folosesc flori mărime autentică, dar și schițe din literatura științifică botanică. Pentru o astfel de lucrare de ilustrație botanică, Irina Neacșu folosește o tehnică ce presupune și până la 60 de ore de lucru pentru o ilustrație.

Vernisajul expoziției Life of Bulbs” are loc pe 17 mai, de la ora 18.00, la Grădina Botanică „Dimitrie Brândzaa Universității București, în spațiul „Casa Roșie”– situat lângă Grădina Istorică, urmând să fie itinerată și la Grădina Botanică din Cluj, începând cu 22 iunie.

 Life of Bulbs” reunește un număr de 26 de astfel de ilustrații botanice, reprezentând flori de grădină. Una dintre ilustrații înfățișează o specie pe cale de dispariție, Fritillaria sau Laleaua Pestriță. Această plantă protejată a început să fie cultivată în alte țări în regim controlat, ca floare de grădină.

Expoziția din București este deschisă gratuit publicului Grădinii Botanice „Dimitrie Brândza a Universității București și va putea fi vizitată până pe 10 iunie. Vernisajul expoziției programat pentru 17 mai va fi urmat în zilele de weekend – 19 și 20 mai – de o sesiune de două ateliere intensive, adevărate master-classes de ințiere în arta botanică. Timp de cinci ore, Irina Neacșu va lucre alături de cei înscriși și le va prezenta secretele tehnicii ilustrației botanice. Publicul poate însă accesa site-ul inworkshops.com  pentru a vedea programul viitoarelor ateliere organizate de artistă.

Life of Bulbs” prezintă pentru prima dată un demers de artă botanică contemporană în România. Narcise, lalele sau zambile se dezvăluie privitorilor și invită la o reflecție despre drumul vieții cu transformările sale – de la frumusețe la efemeritate.

Ilustrațiile propun o retorică a imprevizibilului, atât de apropiată de viața însăși. Publicul poate vedea transformarea și frumusețea în toate etapele sale. Este un ciclu de viață prin care trecem cu toții, iar noi oamenii, privind, putem să aprofundăm adevărurile care ne marchează viața. Cred că tocmai natura ne poate oferi, inepuizabil, lecțiile cele mai frumoase și poate fi acea oglindă, dar și acel spațiu de renaștere interioară de care avem atât de mare nevoie astăzi. În egală măsură, arta botanică este și o formă de păstrare a memoriei, a istoriei – multe dintre speciile rare de plante sau chiar dintre cele pe cale de disparție rămân alături de noi, atât pentru studiu, cât și pentru contemplare și cunoaștere în sine, prin intermediul acestor ilustrații botanice. În România, celebrăm tradiția deschisă de venerabila Angiolina Santocono în ilustrația botanică dedicată florilor salbatice la începutul secolului XX. Ultimii cinci ani au fost marcați de proiectul Transylvania Florilegium, organizat de Prince's School of Traditional Art  și Prince of Wells's Foundation Romania, care însă nu a avut ca participant niciun membru din România. Ce îmi propun este să readuc în atenția publicului larg, prin demersul meu artistic, această artă atât de valoroasă. , a declarat pentru presă artista și designer-ul Irina Neacșu.

Life of Bulbs” este prima expoziție individuală de artă botanică a Irinei Neacșu. Artista folosește deja de mai bine de 10 ani tehnica ilustrației botanice și într-un mod interdisciplinar, prin restuararea și reconversia de mobilier și realizarea unor piese de design interior – cu model tapițat și decorațiuni textile personalizate

Irina Neacșu este în prezent artist botanic în cadrul American Society of Botanical Artists. A absolvit Universitatea de Artă din Roma și Universitatea de Arhitectură și Urbanism Ion Mincu din București și a făcut cursuri de specializare în Olanda. În anul 2017, a lansat cartea de artist Herbarium– un ierbar ilustrat dedicat plantelor medicinale din flora spontană a României, iar în 2016, a lansat o colecție unică de artă decorativă și design, intitulată Herbarium Transylvania.

Arta botanică are deja o lungă tradiție în țări precum Marea Britanie, Franța, Olanda sau Australia, și reunește în echipe complexe cercetători, artiști, botaniști, oameni de știință și producători în domenii conexe din toată lumea.

Lucrările originale ale artistei Irina Neacșu vor fi disponibile la finalul celor două expoziții în atelierul său personal, Atelier Irina Neacșu (Strada Poarta Schei, 6), din Brașov, precum și online, la shop.irinaneacsu.com. Site-ul de portofoliu al Irinei Neacșu este irinaneacsu.com

9 mai, Ziua Porților Deschise la Opera Națională București

Opera Națională București organizează Ziua Porților Deschise, mâine, 9 mai 2018, cu ocazia Zilei Europei. Deasemenea, această dată marchează şi Ziua Independenţei României şi a sfârşitului celui de-al Doilea Război Mondial.  

 

Opera Națională București, instituție publică de cultură subordonată Ministerului Culturii și Identității Naționale, respectă și apreciază valorile Uniunii Europene, principiile egalității, nediscriminării, diversității culturale și dreptul la educație.

 

Cu această ocazie, Opera Națională București își va deschide porțile pentru publicul de toate vârstele și va organiza tururi ghidate cu titlu gratuit, conform programului de mai jos.

 

Program Ziua Porților Deschise 9 mai 2018:

10:00 – 10:30

10:30 – 11:00

11:00 – 11:30

 

 Pauză

13:00 – 13:30

13:30 – 14:00

14:00 – 14:30

14:30 – 15:00

 

Pentru mai multe detalii ne puteți contacta la nr. de tel 0736 647 862 sau la adresa de e-mail comunicare@operanb.ro .  

„Târg tradițional de Armindeni”

Muzeul Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” organizează în perioada 28 aprilie - 1 mai 2018, Târgul de Armindeni,  sărbătoare din calendarul popular și prilej de întâlniri, negoţ şi discuții, care ne amintește de atmosfera satului de altădată. Veţi descoperi sau regăsi meşteri populari şi produsele lor, create cu dragoste şi din dorinţa de a păstra tradiţia în orice moment şi loc.

 În tradiţia  populară, Armindenul este zeul vegetaţiei care protejează animalele, holdele, viile, livezile şi oamenii. Se obişnuieşte ca în această zi să se împodobească stâlpii şi porţile caselor cu ramuri verzi, precum şi intrările în adăposturile vitelor şi anexelor gospodăreşti, pentru a oferi protecţie animalelor şi oamenilor împotriva răului. Tot în această zi oamenii se strâng în poieni, la iarbă verde, în pădure, vii şi livezi, consumând miel fript şi vin roşu amestecat cu pelin, pentru schimbarea sângelui şi apărarea oamenilor şi animalelor de boli.

Târgul se va desfășura în incinta Muzeului Satului din București în cadrul programului de vizitare, fiind necesară achiziționarea biletului de intrare.

PĂPUȘILE DOBROGEI

Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” vă invită cu mic, cu mare la expoziția „Păpușile Dobrogei”, semnată Elena Orbocea. Păpușile, în număr de paisprezece, câte una pentru fiecare etnie prezente in spațiul dobrogean (greci, lipoveni, italieni, everi, maghiari, ucraineni, bulgari, armeni, tatari, turci, țigani, nemți, aromâni), au costume inspirate din portul popular tradițional, cu elemente de stilizare  după un concept original.  Sunt realizare handmade, de la armătură, până la cele mai mici detalii de broderie.
 

Păpușa s-a regăsit în imaginația omului, mai întâi ca obiect sacru, apoi ca jucărie pentru copii și mai târziu, atracție pentru colecționari. Din orice punct al istoriei am privi, păpușa a avut un rol deosebit de important. Primele figurine de lut, oase sau piatră au fost întrebuințate  în ritualurile religioase, apoi au apărut păpușile din lemn, clei,  țesături sau papie mache, porțelan și mai târziu pluș și plastic, are au stat la baza dezvoltării cognitive a copiilor. La fel de importante au fost păpușile folosite în școlile de anatomie, în atelierele de pictură, în teatru, în modă.  În Evul Mediu, importanta păpușilor a crescut și mai mult, la  curțile nobililor fiind angajați creatori iscusiți. Fetițele nobililor învățau, cu ajutorul lor, cum trebuie să se îmbrace, cum să se poarte, după regulile curților regale. Este cunoscut și faptul că în acea perioadă erau la modă schimburile de cadouri între nobili, oferindu-și păpuși îmbrăcate în ținutele sofisticate ale vremii.

Vernisajul va avea loc pe data de 25 aprilie 2018, ora 16:00, în Sala de Sticlă a Muzeului Național al Satului „Dimitrie Gusti”, Șos. Kiseleff nr. 30. Invitat special va fi actorul Mihai Gălățan. Expoziția va fi deschisă până pe data de 6 mai 2018, de miercuri până duminică, între orele 10:00 și 18:00. Vă așteptăm cu drag!

Atuuri de antreprenor: brandul personal, storytelling și etichetă business @The Woman Entrepreneurship Workshops

Începând cu anul 2012, The Woman a reunit cele mai influente femei din aproape toate domeniile de activitate, devenind pe rând, mediu de dezbatere, cadru pentru prezentări și workshop-uri pe teme precum antreprenoriat, management, stil de viață, tehnologie sau educație.

The Woman continuă seria evenimentelor sub umbrela conceptului The Woman: Cea mai bună versiune a ta! cu un Workshop axat pe antreprenoriat în data de 19 aprilie, reprezentând sursa de inspirație profesională și personală a antreprenorului feminin. The Woman pune femeia lider în lumină pe tot parcursul anului prin evenimente conexe, dedicate comunității antreprenorilor și managerilor. 

The Woman Entrepreneurship Workshops este primul eveniment din această serie educativă care se desfășoară în cadrul conceptului deja consacrat. În 19 aprilie, la Hotel Platinia Luxury Suites, Amalia Sterescu (Leadership Consultant, Personal Branding Strategist, Public Speaking Coach), Vlad Andriescu (Redactor-șef Start-up.ro) și Anca Șerban (Fondator ManierArt), sunt o parte dintre speakerii care vor susține workshopuri axate pe dezvoltarea și formarea unui business cu principii.

Investiția în reputație și brand personal, esențială pe termen lung

Cu o experiență de peste 18 ani în leadership, Amalia Sterescu ghidează profesioniștii să facă pași considerabili spre următorul nivel. Ajută managerii să înțeleagă mecanismele propriilor dorințe, dar și care sunt cele mai potrivite potrivite modalități prin care să își valorifice mai bine competențele. 

În cadrul workshopului de antreprenoriat din 19 aprilie, Amalia va pune în lumină importanța investiției în brandul personal, ca accelerator al propriului business. Brandul personal este cel care ajută antreprenorii să își pună amprenta asupra mediului de busines și să se diferențieze într-o lume care se află într-o continuă dinamică.  

„Reputația este ceea ce se spune despre tine atunci când nu ești prezent. Investiția în reputație/brand personal este una dintre cele mai bune investiții pe termen lung”, a declarat Amalia Sterescu.

Brandurile nu se vând singure

Vlad Andriescu este redactorul-șef al start-up.ro, principala sursă de informații despre start-up-uri din România. Vlad urmărește ecosistemul startup-urilor românești de peste cinci ani, fiind interesat mai mult de poveștile cu eșecuri, decât de poveștile de succes, acesta considerând că este mai mult de învățat din sinceritatea unei înfrângeri.

Tematica pe care o va aborda Vlad la eveniment este cea de storytelling în antreprenoriat și felul în care brandurile ar trebui să comunice. În era digitală, a informației și a vitezei, publicul nu mai este dispuș să consume conținut cu promovare directă a unui produs sau serviciu, de aceea povestea din spatele unui brand este extrem de importantă pentru un business de succes.

„Ne-am născut și creștem cu povești. Cu toate acestea, atunci când intrăm în business, pare că le uităm pe alocuri, că vrem să explicăm lucrurile mai rece, iar marketing-ul e lăsat la cheltuieli secundare. Dar peste tot în lume, chiar și în România, poveștile încă vând. Altfel nu am mai fi aici. Scopul meu în cadrul “The Woman Workshops: Entrepreneurship” va fi să fac audiența să mai creadă încă o dată în povești. Iar când vor ajunge înapoi la birou, să știe mai bine ce să facă sau ce să ceară”, a declarat Vlad Andriescu.

Eticheta la masă face diferența

Anca Șerban, Fondator ManierArt susține workshop-ul practic cu tema „Eticheta la masă în mediul business” în timpul pauzei de prânz a evenimentului. Participanții au astfel ocazia de a experimenta live, cu ajutorul oferit de Anca, tehnicile prin care o întâlnire de business la prânz poate consolida cu succes un parteneriat.

Cu o eleganță și atitudine firească în abordarea acestor aspecte, Anca vine în sprijinul celor care vor să învețe cum să-și întrețină invitații, cum să transmită un mesaj corect din punct de vedere profesional și să se bucure de mâncare în același timp.

„Gesturile fine și atenția la detalii vorbesc despre noi mai mult decât orice discurs impecabil.”, a declarat Anca Șerban.

The Woman Parenting Workshops este workshopul adresat laturii mai personale a femeii: postura de mamă. Domnica Petrovai (Fondator @ Mind Education Health and The School for Couple), Nicolle Stănese (Moderator TV), Monica Reu (President @ The Romanian Association for Nonviolent Communication) și Nadia Tătaru (General Manager @ Itsy Bitsy Radio) vor susține în 24 mai la Hotel Platinia Luxury Suites workshopuri dedicate mamelor.

Ion Caramitru semnează regia unei noi premiere pe scena Operei Naționale București

 

Opera Națională București prezintă sâmbătă, 31 martie 2018, și duminică, 1 aprilie 2018, începând cu ora 18:30 premiera spectacolului „Cavalleria Rusticana & Pagliacci” de
Pietro Mascagni - Ruggiero Leoncavallo.  Regia poartă semnătura lui Ion Caramitru, scenografia
 a fost creată de Viorica Petrovici, iar conceptul light design-ului îi aparține lui Chris Jaeger. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Johannes Wildner. Corul Operei Naționale București va fi pregătit de către Daniel Jinga.

Pentru acest spectacol regizorul Ion Caramitru vine cu o concepție nouă, ambele intrigi tratând gelozia umană și consecințele ei transpuse într-un realism puternic, după cum însuși declară: „Există în spectacolul de operă subordonat până la perfecțiune muzicii (note, măsuri, arii, balet, cor) un spațiu foarte generos pentru un soi de realism magic al spectacolului. Cu cât este mai mare convenția, cu atât mai mare libertatea.  Este vorba despre realism de la început până la sfârșit. Nu vă lăsați înșelați de iluzia artei artistului. Cavalleria Rusticana se desfășoară în culori de alb și negru, Pagliacci se petrece într-un decor colorat; costume, scenă, decor palpabil, dar ambele ascund o crimă din gelozie.”

În distribuția spectacolului se regăsesc nume sonore ale primei scene lirice românești și invitați recunoscuți pe plan internațional. 

Fiind unul din cele mai aplaudate titluri ale curentului verist, „Cavalleria rusticana” justifică prezența sa în repertoriul teatrelor din întreaga lume. Inspirația cu care compozitorul a găsit textul literar, corespondentul muzical, plasticitatea imaginilor și caracterul pasionat al melodiei, tipic italiene, justifică gloria acestui titlu, cu care nu a rivalizat nicio altă creație a lui Pietro Mascagni.

„Pagliacci” este o operă în două acte compusă de Ruggiero Leoncavallo pe un libret propriu. Opera este una din lucrările care figurează în repertoriul permanent al teatrelor lirice de pretutindeni.

             Biletele se pot achiziționa de la casa de bilete a Operei Naționale București sau online, la http://tickets.operanb.ro 

SUFLET ÎN CULORI – ediția a-V-a Concert caritabil în beneficiul copiilor cu autism

 Sâmbătă, 31 martie 2018, începând cu ora 19.00, pe scena Sălii Auditorium a Muzeului Național de Artă al României (Str. Știrbei Vodă nr. 1), Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură și Asociația Help Autism, în colaborare cu Centrul Național de Artă Tinerimea Română, cofinanțat prin programul Europa Creativă al Uniunii Europene, cu sprijinul Kaufland România, al Ministerului Culturii și Identității Naționale și al Muzeului Național de Artă al României, și în parteneriat cu Centrul InfoEuropa din cadrul Ministerului Afacerilor Externe,  Muzeul Național al Satului Dimitrie Gusti, Muzeul Național George Enescu, Wagner Arte Frumoase și Povești,  Floria.ro, organizează cea de-a V-a ediție a evenimentului “SUFLET ÎN CULORI”, concert caritabil în beneficiul copiilor cu autism

Este cel de-al cincilea an în care Asociația Help Autism marchează Ziua Internațională a Conștientizării Autismului, 2 aprilie, prin intermediul evenimentului cultural menit să atragă atenția asupra problematicii autismului în România și totodată să strângă fonduri pentru susținerea celor 500 de copii din asociație. 

Concertul de anul acesta se va desfășura într-o atmosferă specială, în cadrul Muzeului Național de Artă, sala Auditorium, cu artiști de talie internațională: soprana Rodica Vică, care a fost alături de acest eveniment încă de la prima ediție, ansamblul Musica Ricercata, condus de dirijorul Gabriel Bebeșelea, mezzosoprana Andreea Iftimescu și baritonul Vlad Crosman.

Vă invităm să lăsați magia interpretării unora dintre cei mai talentați artiști români să vă cuprindă sufletele, iar împreună să transformăm miracolul muzicii în miracolul recuperării copiilor cu autism.

Fondurile colectate din participarea la eveniment vor fi direcționate către programele de terapie ale copiilor cu autism din cadrul de Asociației Help Autism. Pentru a participa la eveniment puteți intra pe link-ul http://helpautism.galantom.ro/fundraising-pages/view?id=5434  pentru a dona o oră de terapie copiilor speciali. De asemenea, donații pot fi făcute și în seara evenimentului în foierul Sălii Auditorium a Muzeului Național de Artă al României din Str. Știrbei Vodă nr. 1.

Despre artiști: Ansamblul Musica Ricercata este proiectul pe care cel mai valoros dirijor al tinerei generaţii, Gabriel Bebeşelea (30 de ani), la lansat în România, în 6 martie a.c., pe prestigioasa scenă a Ateneului Român. O orchestră permanentă, în care se reunesc: 19 instrumentişti români – rezidenţi în străinătate - şi 5 instrumentişti străini, specializaţi pe interpretarea muzicii baroce şi posesori de instrumente originare din perioada preclasică. Gabriel Bebeșelea și ansamblul Musica Ricercata pun o amprentă distinctă asupra scenei muzicale din România, întotdeauna împingând creativitatea programelor interpretate spre provocare, diversitate, explorare și excelență.  

Admirat pentru entuziasmul și muzicalitatea sa, dirijorul Gabriel Bebeșelea este recunoscut ca fiind "unul dintre cei mai talentați dirijori români ai ultimelor decenii" (Jurnalul Festivalului George Enescu, 7 Septembrie 2011).

Gabriel Bebeșelea este Dirijor Principal al Filarmonicii de Stat “Transilvania” din Cluj-Napoca și, pe lângă această poziție, stagiunea actuală și cele viitoare îl anunță la pupitrul unor orchestre precum Royal Philharmonic Orchestra din Londra, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Konzerthausorchester Berlin, Ulster Orchestra Belfast, State Academic Symphony Orchestra of Russia “Evgeny Svetlanov", Orchestra Naţională Filarmonică Rusă și Singapore Symphony Orchestra. De asemenea, momente remarcabile ale stagiunilor 2017/18 și 2018/19 reprezintă debuturile sale la Konzerthaus din Berlin, Musikverein din Viena, la Cadogan Hall din Londra, la Royal Opera House Muscat și la Palace of Arts din Budapesta.

Rodica Vică este solist invitat al multor opere și filarmonici, atât din România cât și din străinătate. Soprana debutează pe scena Operei bucureștene, în anul 2010, la numai 24 de ani, urmând mai apoi să colaboreze permanent cu această instituție, interpretând roluri principale în operele Flautul fermecat (Regina Nopții) și Don Giovanni (Donna Anna) de W. A. Mozart, Rita de G. Donizetti, Rosina din Bărbierul din Sevilla de G.Rossini, Alcina de G. Fr. Haendel, La Cenerentola de G. Rossini, L'elisir d'amore de G. Donizetti.

Artista este câștigătoarea a numeroase premii la concursuri naționale si internaționale: Premiul I la Concursul Internațional de muzică barocă „La Stravaganza” Cluj- Napoca, Premiul II la Concursul Radiodifuziunii Române „Drumul spre celebritate”, Premiul pentru cea mai Buna Interpretare Muzicală în cadrul Trofeului „Ion Dacian” pentru Tineri Interpreți. În toamna anului 2012, Rodica Vică a fost invitată să participe la unul dintre cele mai prestigioase proiecte de operă din Romania, Indiile Galante de J.Ph. Rameau în regia celebrului Andrei Serban, la Opera Națională Română Iași.

Andreea Iftimescu, mezzosoprană, absolventă în 2010 a programului masteral din cadrul Facultății de Muzică din București, secția Canto sub îndrumarea Prof. Eleonora Enachescu, este actualmente angajată ca solistă la Opera Comică pentru Copii din București.

Deja din timpul masteratului a început colaborarea cu Studioul Experimental de Operă Ludovic Spiess” al Operei Naționale București unde activează până în prezent în spectacole precum: Oedipe, Rigoletto, Evgheni Oneghin, Cantatrice Villane, Flautul Fermecat cât și Falstaff in regia lui Graham Vick.

Andreea Iftimescu a cântat atât pe scenele României, cât și pe cele internaționale cu orchestre de renume și sub baghetele unor cunoscuți dirijori precum Schwertleite în Walkiirile din cadrul Festivalului Internațional George Enescu împreună cu Rundfunk Symphony Orchestra Berlin și Marek Janovski la pupitru, Kindertotenlider în deschiderea Stagiunii de la Sibiu sub îndrumarea dirijorului Gabriel Bebeșelea, Dryade din Ariadne auf Naxos cu Orchestra Națională Radio și Tiberiu Soare, solistă în concertul regal de la Ateneul Român dirijat de Christian Badea și Suzuki în Madama Butterly în turneul din Spania.

Vlad Crosman este absolvent al Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca la secțiile de canto clasic și regie de operă. În timpul studenției debutează în roluri precum Fiorello din Il Barbiere di Siviglia de Rossini, Marullo din Rigoletto de Verdi sau Papageno din Die Zauberflöte de Mozart pe cele două scene lirice ale Clujului. Între 2011 și 2014 Vlad Crosman face parte din ansamblul Centrului de muzică barocă din Versailles sub conducerea lui Olivier Schneebeli, ansamblu cu care participă la mai multe producții de operă barocă și de muzică sacră. Printre cele mai importante proiecte muzicale din ultimul an se numără: participarea la opera Chimene de Sacchini alături de Le Concert de la Loge, Concertul de Grands Motets de Lalande cu ansamblul Aedes și Le poeme harmonique, La sainte et la reine - program cu lucrări de Purcell - alături de Le Concert Spirituel la Versailles dar și opera în concert L’Europe Galante de Campra cu ansamblul La simphonie du Marais la Kontzerthaus din Viena.

Despre autism:

La nivel mondial, 1 din 68 de copii este diagnosticat cu Tulburare de Spectru Autist, iar rezultatele studiilor efectuate în țara noastră ne înscriu, din păcate, în aceeași incidență. Autismul nu se poate vindeca, dar prin diagnosticare precoce și intervenție specializată, aproape jumătate dintre copiii afectați pot ajunge să trăiască o viață independentă. Fără terapie timpurie, simptomele autismului se agravează în timp. Metoda care s-a dovedit, până în prezent, cea mai eficientă în recuperarea acestor copii este Terapia Comportamentală Aplicată (ABA). Din păcate, pentru a da rezultate, intervenția este de durată, un copil cu autism petrece în medie între două și opt ore pe zi în camera de terapie, luni sau chiar ani la rând. Tocmai din pricina acestui număr mare de ore necesar fiecărui copil, costurile depășesc veniturile medii ale unei familii. Cei mai mulți dintre părinții care luptă cu Tulburarea de Spectru Autist au nevoie de sprijin pentru a putea susține aceste costuri și a reuși să asigure copiilor terapia care să îi ajute să își atingă potențialul și să devină adulți integrați în societate.

De 8 ani, Asociația Help Autism se implică activ în derularea de programe de conștientizare a autismului, diagnostic precoce și intervenție timpurie pentru copiii cu autism. Pe lângă activitatea susținută în schimbarea statutului autismului în România, asociația oferă servicii de terapie în cadrul celor 6 centre, 7 parteneriate public-private - cu Direcțiile de Asistență Socială și Protecția Copilului din București, Suceava, Drobeta Turnu-Severin, Dâmbovița, Cluj-Napoca și la domiciliu,  desfășoară cursuri de formare în terapie ABA, cursuri gratuite pentru informarea cadrelor didactice, workshop-uri și ședințe de consiliere pentru părinți și este coorganizator al Conferinței Internaționale ABA - știință care stă la baza terapiilor de recuperare în autism.

ISTORIC

Prima ediție a concertului caritabil Sufet în Culori, desfășurată în data de 3 aprilie 2014 a reprezentat pentru organizatori piatra de hotar în popularizarea însemnătății zilei de 2 aprilie și a beneficiat de participarea unor nume importante din sfera muzicală românească: tenorul Ştefan POP, soprana Rodica VICĂ, violonistul Vlad MAISTOROVICI și pianistul Ștefan DONIGA. Evenimentul a fost prezentat de actrița Manuela HĂRĂBOR și jurnalistul Marius CONSTANTINESCU și a reunit, la Sala Radio, iubitori ai muzicii clasice și oameni interesați de schimbarea statutului autismului în România, deopotrivă.

Cea de-a doua ediție a concertului caritabil a avut loc, pe scena Sălii Radio, pe 29 martie 2015 și a reunit muzicieni de marcă ai scenei naționale și internaționale. Violonistul Remus AZOITEI și pianistele Mara DOBRESCU și Diana IONESCU au fost artiștii care au ales, de această dată, să se alăture campaniei de conștientizare, punându-și talentul și celebritatea în slujba cauzei.

Devenit deja o tradiție printre iubitorii genului muzical, concertul caritabil Suflet în Culori, ajuns in 2016 la cea de-a III-a ediție, s-a bucurat de prezența pe scena Ateneului Român a unor mari artiști, Soprana Leontina VĂDUVA, în anul de aniversare a celor 30 de ani de carieră, muzicianul Grigore LEȘE, organistul Nicolae LICAREȚ și pianista franceză Laure CAMBAU au fost artiștii ce au dat culoare spectacolului, desfășurat chiar pe 2 aprilie, Ziua Internațională a Conștientizării  Autismului. 

 

Ediția a IV-a a concertului Suflet în Culori a revenit la Sala Radio din București cu trei muzicieni de talie internațională din trei țări, România, Franța și Spania, reuniți în TRIO HUILLET și a fost o experiență acustică desăvârșită. Clara CERNAT (vioară/violă), Thierry HUILLET (pian) și Gari CAYUELAS – KRASZNAI (clarinet), au fost artiștii ce s-au alăturat inițiativei celor două organizații de a aduce în atenția publicului bucureștean conștientizarea autismului printr-un concert de excepție. 

21 martie: Motivul pentru care peste 600 de femei își dau întâlnire mâine la Cluj-Napoca

 Aflându-se la a 7-a ediție, Conferința de Leadership Feminin The Woman este evenimentul cheie al leadershipului feminin adresat persoanelor dornice să investească în dezvoltarea lor profesională și personală și care se pot bucura de motivație și inspirație.

Peste 600 de femei lider se vor întâlni mâine, 21 martie, la Cluj-Napoca pentru a fi motivate și inspirate de speakerii cu povești extraordinare, precum Maia Morgenstern (Director Teatrul Evreiesc de Stat), Cătălina Ponor (Cea mai bună gimnastă din 2017), Melania Medeleanu (Fondator MagiCAMP) sau Mona Nicolici (Head of Sustainability Unit OMV Petrom). Cei 16 lideri își vor împărtăși experiențele și vor destăinui secretele succesului din diverse domenii de activitate, precum antreprenoriat, leadership, educaţie, teatru, gimastică sau tehnologie.

The Woman - curajul de fi propriul tău model

The Woman reprezintă acea femeie puternică, educată și cu încredere de sine, care are curajul de a fi propriul său model într-o lume uneori superficială și care reușește să se axeze pe procesul prin care trece fiecare dintre noi pentru a deveni cea mai bună versiune a noastră. Societatea are nevoie de modele autentice, iar Conferința de Leadership Feminin The Woman este răspunsul acestei nevoi.

Organizatorii evenimentului susţin că încearcă în acest fel să vină în ajutorul societății pentru a înțelege faptul că educaţia, leadershipul și exemplele pozitive au puterea de a inspira persoanele care joacă un rol crucial în dezvoltarea noilor generaţii.

Reuşim de şapte ani să reunim femei lider din diferite domenii de activitate, care şi-au dovedit valoarea în mulți ani de muncă și care sunt dornice în continuare să se dezvolte. Ne bucurăm că prin intermediul Conferinței de Leadership Feminin The Woman reușim să celebrăm și motivăm femeile care înţeleg nevoia de implicare şi își doresc să se dezvolte pe toate planurile și să se apropie pas cu pas de cea mai bună versiune a lor, aceasta fiind și tematica acestei ediții., a declarat Mădălina Hodorog, CEO The Woman.

Ce se întâmplă la Conferința de Leadership Feminin The Woman?

Adițional prezentărilor motivante ale speakerilor de excepție și sesiunilor de debate, evenimentul oferă participanților și zona expozițională cu multiple oportunități de business, unde participanții au ocazia să participe la activități de socializare, să experimenteze produse inovative și să afle opotunități de business. Zona expozițională este locul perfect pentru networking, pentru a iniția relații cu antreprenori, manageri și profesioniși în aria lor de activitate. De asemenea, The Woman a pregătit și câteva momente surpiză și multe premii.

Sfârșitul evenimentului va fi marcat de un cocktail de socializare, un prilej de răsfăț cu o explozie de arome delicioase pentru femeile participante și sesiuni foto cu speakerii evenimentului.  Conferinţa de Leadership The Woman este moderată și animată de Bogdan Bob Rădulescu (Moderator & Stand-up Comedian) și Oana Mudura (Fondator@ KOOLT Communications) care vor fi responsabili cu voia bună și zâmbetele largi.

The Woman reprezintă sursa de inspirație profesională și personală a antreprenorului feminin.  The Woman sărbătorește femeile lider pe parcursul anului prin workshopuri dedicate antreprenorilor.  The Woman Entrepreneurship Workshops este primul workshop ce dă startul unor serii de evenimente conexe Conferinței de Leadership Feminin The Woman. În 19 aprilie la Hotel Platinia Luxury Suites Vlad Andriescu (Redactor-șef Start-up.ro), Anca Șerban (Fondator ManierArt) si Amalia Sterescu (Leadership Consultant. Personal Branding Strategist. Public Speaking Coach) vor susține workshopuri axate pe importanța deschiderii unui business și eticheta în business.

The Woman Parenting Workshops este workshopul adresat laturii mai personale a femeii: postura de mamă. Domnica Petrovai (Fondator @ Mind Education Health and The School for Couple), Nicolle Stănese (Moderator TV), Monica Reu (President @ The Romanian Association for Nonviolent Communication) și Nadia Tătaru (General Manager @ Itsy Bitsy Radio) vor susține în 24 mai la Hotel Platinia Luxury Suites workshopuri dedicate mamelor. 

Lansarea proiectului Revista Creativ la Sat

In perioada martie-octombrie 2018, echipa Asociatiei Lume Buna va lucra la cel mai nou proiect de educatie non-formala pentru mediul rural: Revista Creativ la Sat, proiect co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.

Echipa va lucra timp de opt luni la prima revista digitala interactiva al carei continut va fi realizat din materialele trimise de copiii celor opt comunitati selectate din toata Romania.

Conform studiilor si cercetarilor realizate de UNICEF si World Vision Romania, putin peste 50% din elevii din mediul rural folosesc o singura data computer-ul la scoala. Desi in unele scoli exista laboratoare de informatica, acestea sunt folosite la mai putin de 10% din capacitatea lor. Conform datelor analizate, in mediul rural, 71% dintre elevi spun ca folosesc calculatorul o singura data pe luna.

In acest context ingrijorator, Asociatia Lume Buna a initiat proiectul Revista Creativ la Sat destinat copiilor din mediul rural care, conform statisticilor, folosesc prea putin mediile alternative pentru elaborarea de proiecte sau activitati in cadrul scolii. Revista va include povesti ale comunitatii, articole despre pasiunile copiilor, prezentarea unor traditii sau obiceiuri din specificul cultural local al comunitatii. Obiectivul principal este ca revista sa provoace creativitatea copiilor, iar echipa Asociatiei Lume Buna va oferi pregatirea necesara pentru ca profesorii si cadrele didactice implicate sa creeze alaturi de cei mici un continut cat mai creativ, dar si interactiv – desene, fotografii din comunitate, scriere creativa, clipuri, inregistrari, scenete etc.

Astfel, pana la finalul proiectului, proiectul isi doreste sa atraga un numar de peste 200 de copii beneficiari din scolile selectionate si peste 20 de cadre didactice. In cadrul activitatilor vor fi realizate minim opt reviste pentru cele opt comunitati implicate, se va realiza formatul electronic al revistei care se va promova online, se vor organiza ateliere de creativitate pentru copiii implicati in proiect si training-uri specializate pentru cadrele didactice. De asemenea, Revista Creativ la Sat va fi prezentata si in cadrul Festivalului ProEtnica, cel mai mare festival dedicat dialogului intercultural.

Proiectul Revista Creativ la Sat, co-finantat de Administratia Fondului Cultural National, urmareste sa consolideze colaborarea, comunicarea si creativitatea in randul scolilor din mediul rural, la nivel national, prin elaborarea si implementarea primei reviste interactive din Romania.

Școala: Trecut vs. Viitor

Ştiai că din circa 3 milioane de copii sub 18 ani (conform I.N.S.: Comunicat de presă - I Iunie, Ziua Internațională a copilului) aproximativ 185.000 de copii se încadrează la categoria celor cu potențial înalt – adica 6% din numarul total al elevilor?

Cu toate acestea, sistemul de învăţământ românesc, aşa cum apare astăzi, nu este gândit să integreze şi să potenţeze abilităţile acestora.

Tocmai de aceea, noi, la Asociaţia pentru Educatie și Știinta Kleine Schule  ne dedicăm timpul şi resursele pentru a veni în întâmpinarea provocărilor şi a ne asigura că mediul de învăţare este unul propice pentru copiii români care pot deveni motorul de schimbare la nivel naţional.

Astfel, anul acesta te așteptăm să continuăm împreună seria conferinţelor "PAPUCI MARI, papuci mici", prin cea de-a 5-a ediție: "Școala: Trecut vs. Viitor", sâmbătă, 17 martie, în București, la Palatul Ghica Tei. 

Conferințele "PAPUCI MARI, papuci mici" au fost create din nevoia de informare pe care o întâmpină părinții atunci când descoperă că au copii cu abilități înalte. Cel mai des, întâlnim întrebarea: "De ce au nevoie copiii cu abilități înalte, de un program dedicat lor?". Ei bine, mulți oameni consideră că un coeficient de inteligență congnitivă (IQ) contribuie în a avea succes în viața de școlar și mai târziu în viața de adult iar, de cele mai multe ori, părinții și dascălii încarcă sarcinile de lucru, fără a ține cont de stimularea creativității, a gândirii logice, a strategiilor de structurare a informațiilor, a trăirilor emoționale, a nevoii de relaționare cu copiii care au aceleași pasiuni și preocupări ca ale lor. Să nu uităm, desigur, de contribuţia pe care aceşti copii, printr-un mod de educare şi interacţionare adecvat nevoilor lor, o pot avea, mai târziu, la nivelul societăţii, al inovaţiei, al cercetării, artelor  și nu numai. Atunci când un copil cu abilităţi înalte reuşeşte să se integreze, să-şi înţeleagă capacităţile şi, totodată, societatea în care trăieţte, poate deveni un factor de schimbare, inovare şi îmbunătăţire la nivel general.

În această ediție ne vor însoți speakeri apreciați în viața publică, dornici să împărtășească gânduri constructive și povești inspiraționale. De asemenea, alături de Asociația pentru Educație și Știință Kleine Schule sunt implicate și instituții dornice să susțină noile principii de educație, precum: MEN, ARACIP, și desigur, Inspectoratul Școlar al Municipiului București.

Participanții vor benefiia atât de  prezenţa factorilor decizionali din domeniul public în ceea ce priveşte educaţia, cât şi promotori ai altor tipuri de educaţie, inovative etc. Adrian Florea – Business Advisor, Trend Consult, Mircea Ilie – Susteinability Leader, Ikea Romania sau Simona Chesăraicu – MBSR Teacher in training, UMASS Medical School, sunt doar câțiva dintre speakerii din agenda evenimentului. Hai să susținem împreună scopul de a genera o discuţie aplicată asupra realităţilor, necesităţilor şi oportunităţilor în educaţia pentru copiii supradotaţi.

"Știm că educația înseamnă o investiție pe termen lung, care prespune un drum greu de parcurs, mai ales în contextul societății actuale. Vino alături de noi să aflăm cele mai căutate răspunsuri privind școala viitorului. Te invităm să construim împreună viitorul educației în România!", declară Simona Mitrea, CEO & Founder Kleine Schule.

Participarea la conferință se va face în limita locurilor disponibile (minim 100), prin formularul de înregistrare atasat. Formular de înregistrare: http://www.kleine-schule.ro/mainevents5/.

Companii de renume internațional vin să accentueze importanța leadershipului feminin la The Woman

La nivel global, studiul realizat de Metro a constatat că, în vreme ce aproape una din două femei (45%) visează să înceapă propria afacere, numai 12% sunt de părere că își pot duce la îndeplinire această ambiție. Al doilea cel mai mare procent se regăsește în România, unde 67% dintre femei visează să dețină propria afacere, dar numai 10% au încredere că pot pune în practică această idee.

 

În 21 martie la Conferința de Leadership Feminin The Woman, peste 20 de speakeri naționali și internaționali vor susține prezentări inedite pentru peste 600 femei antreprenor și manageri din România. Scopul The Woman este să ajute comunități prin împărtășirea de cunoștințe, crearea de conexiuni și apartenența la o comunitate de femei puternice și informate.

Agenda evenimentului include prezentări susținute de femei cu caractere puternice precum Maia Morgenstern (Director, Teatrul Evreiesc de Stat), Ela Moraru (Country Business Development Manager, Google România), Cătălina Ponor (Cea mai bună gimnastă din Europa în 2017), Melania Medeleanu (Fondator, MagiCAMP), Doina Cepalis (CEO, Te-Rox Prod), Mona Nicolici (Head of Sustainability Unit, OMV Petrom), Sînziana Maioreanu (CEO, Aegon), Iuliana Tudor (Prezentator și realizator TV), Antoinia Norman (CEO,Branson Centre; Ambasadoare, UN  Women) sau Olga Johnston - Antonova (Fondator, Circular Fashion).

 

Importanța responsabilității în societate

Sub tematica The Woman: Cea mai bună versiune a ta!, agenda va include paneluri axate pe: provocările în business, implicarea în comunitate și motivație.

 Oana Delia Radu, Director Grup Retail Cluj la Raiffeisen Bank, banca universală de top pe piața românească, ce oferă o gamă completă de produse si servicii va fi prezentă la The Woman pentru a vorbi despre provocările în business. Oana este parte din Raiffeisen Bank de peste 7 ani, impărtășind aceeași viziune în ceea ce privește clientul, pe care îl vede ca pe o sursă de inspirație. „Business-ul clienților este cel mai important pentru ei, iar business-ul lor devine cel mai important pentru noi”, menționează Oana Delia Radu.

 

Oana are o experiență de peste 14 ani în domeniul bancar și în subordine 16 agenții pe care le coordonează cu succes. Calitățile de lider au fost descoperite cu mult timp înainte să se alăture Raiffeisen Bank, în cadrul Young Managers de către o instituție financiară. Să lucreze cu oamenii, să îi coordoneze îi vine Oanei natural, aceasta declarând „Fiecare zi e diferită și asta îmi place mult. Ai  o agendă de întâlniri zilnic, ai în spate un buget pe care trebuie să-l realizezi, ai oameni pe care trebuie să-i formezi și să-i coordonezi. Într-o companie de top cum e Raiffessen Bank, responsabilitatea e mare, iar dorința de a face totul ca la carte ne ține mereu în priză.”

 

Peste 600 femei lider își dau întâlnire la The Woman

Evenimentul The Woman este structurat sub forma panelurilor de discutie, axate pe antreprenoriat, provocări, comunitate și educatie. Din cadrul panelului Challenging Myself, face parte și Daniela Dan, Gold Director Oriflame care împarte din experiența ei în cadrul unui brand internațional, iar prin ceea ce face contribuie la încrederea pe care femeile trebuie să o aibă atât pe interior cât și pe exterior.

Companie internațională de produse cosmetice și wellness, Oriflame este extinsă în peste 60 de țări prin intermediul vânzării directe. Daniela este colaboratoare Oriflame, acest lucru oferindu-i posibilitatea de a fi antreprenor, de a-și coordona propria echipă, dar mai ales îi oferă satisfacția de a avea propria afacere și de a fi dependentă financiar. Mamă și antreprenor, a conștientizat importanța timpului, acesta fiind și momentul în care s-a alăturat companiei internaționale Oriflame.

Olga Melihov, Country Head la BNP Paribas Real Estate România vine pe 21 martie la Conferința de Leadership Feminin The Woman. Cu peste 12 ani de experiență în cadrul proprietăților imobiliare comerciale în Europa Centrală și de Est, ocupând poziții de leadership în Rusia, Polonia și România, Olga vine în cadrul panelului If I can, why can’t you? să vorbească despre provocările venite odată cu funcțiile de management la nivel internațional. 

Ziua Internațională a Femeii aduce pe scena Operei Naționale București spectacolul „Tango. Radio and Juliet”

Opera Națională București prezintă joi, 8 martie 2018, începând cu ora 18:30 „Tango. Radio and Juliet” spectacol coupé de dans contemporan de Edward Clug.

 

„Tango. Radio and Juliet” este un spectacol ce unește două coregrafii create de Edward Clug – artist de origine română recunoscut pe plan internațional – în care se regăsesc elemente de teatru și dans contemporan și fragmente muzicale extrem de diverse ca gen – de la Astor Piazzolla și până la Goran Bregovic și Radiohead.  

https://www.youtube.com/watch?v=xl6Nv1yvUWI&feature=youtu.be

 

(Imagine și montaj: Sebastian Bucur / Opera Națională București)

 

Ambele lucrări ale coregrafului reprezintă un poem coregrafic, fiecare în parte fiind structurate ca poezie de stare. Mișcările dansatorilor, atent elaborate, spectaculoase, sunt încărcate de forță, atât în „Tango”, cât și în „Radio and Juliet”. În „Tango”, Clug împrumută pași de tango argentinian, iar în „Romeo și Juliet” mișcări contemporane, rapide, uneori asemănătoare cu figuri breakdance.

 

Tangoul, unul dintre cele mai pasionale dansuri din lume, și opusul poveștii eternilor îndrăgostiți (Romeo și Julieta) se întâlnesc astfel, într-un mod inedit,  în spectacolul „Tango. Radio and Juliet” pentru a da viață celor mai puternice și contradictorii stări: pasiune, iubire, deziluzie, singurătate.

 

Spectacolul se adresează în mare parte publicului tânăr, dar și spectatorilor dorinic să încerce o experiență specială, o nouă formulă de dans contemporan. 

 

Edward Clug, despre spectacolul coupé de dans contemporan ce se va desfășura joi, 8 martie 2018,  pe scena Operei Naționale București :„Tango și Radio and Juliet sunt spectacole care au lăsat o amprentă în viața mea și mi-au marcat adânc drumul și evoluția mea ca artist. Tango este primul meu spectacol, pe care l-am realizat la o vârsta relativ fragedă, la numai 23 ani. Acest lucru se reflectă în spectacol, printr-o comunicare directă, sinceră, fără compromisuri conceptuale. Este un spectacol care pe undeva mă intimidează prin puterea lui emoțională și îl retrăiesc, nu ușor, ca pe o oglindă a acelei tinereți.”

 

Biletele se găsesc pe http://tickets.operanb.ro/ și la casa de bilete a Operei Naționale București.

Opera FANtastica prezintă concertul de muzică barocă LA LUMIÈRE COMIQUE

Marţi, 6 martie 2018, ora 19:00, Filarmonica George Enescu şi Asociaţia pentru Muzică, Artă şi Cultură vă invită la Ateneul Român, pentru un concert de muzică barocă susţinut de  Musica Ricercata - prima orchestră de muzică barocă (acordată la diapazon 415 Hz) înfiinţată de un dirijor român.  Dirijor, Gabriel Bebeşelea.  

  

 Concertul, intitulat LA LUMIÈRE COMIQUE, se înscrie în seria manifestărilor de celebrare a 150 de ani de la fondarea Filarmonicii George Enescu şi are loc în cadrul întâlnirilor muzicale Opera FANtastica, iniţiate şi moderate de Luminiţa Arvunescu.

 

BILETELE SE PUN ÎN VÂNZARE LA CASA DE BILETE A ATENEULUI ROMÂN

(STR. CONSTANTIN ESARCU NR. 2), MARŢI-VINERI, 12:00-19:00, TEL: 021 315 68 75 )

 

Musica Ricercata este proiectul pe care cel mai valoros dirijor al tinerei generaţii, Gabriel Bebeşelea (30 de ani), îl lansează în România. O orchestră permanentă, în care se reunesc: 19 instrumentişti români – rezidenţi în străinătate - şi 5 instrumentişti străini, specializaţi pe interpretarea muzicii baroce şi posesori de instrumente originare din perioada preclasică.

 

 Solistă este soprana Rodica Vică, artistă stabilită la Viena, care a beneficiat până acum de colaborări cu prestigioase ansambluri de instrumente vechi şi dirijori, precum Academia Bizantina şi dirijorul Ottavio Dantone.

 

Prilejul de a asculta o orchestră barocă este unul rar pentru melomanii români – mai ales pentru bucureşteni! - iar programul ales de Gabriel Bebeşelea este, la rându-i, o premieră. După cercetarea în arhive a manuscriselor şi transcrierea lor, tânărul muzician român aduce pe podiumul de concert al Ateneului Român muzica de la curtea Regelui Ludovic al XIV-lea, reconstituită după modelul spectacolelor realizate de Jean-Baptiste Lully şi Marc-Antoine Charpentier pe textele lui Moliere, într-un program care cuprinde şi selecţiuni din întânirea dintre Jean-Philippe Rameau şi Voltaire. De asemenea, „punerea în scenă” a concertului este una inedită: cele două părţi ale acestuia fiind prefaţate de o dezbatere moderată de Luminiţa Arvunescu, prodigioasă creatoare a programelor radiofonice dedicate operei.

 

           Evenimentul pe care vi-l prezentăm reprezintă un demers unic, în care muzicienii români reconstituie cu prospeţime şi acribie artistică o epocă, cea a secolului al XVII-lea şi începutul secolului al XVIII-lea, perioadă în care muzica, teatrul, baletul şi opera au cunoscut o strălucire care în ultimii ani au renăscut practic pe scenele teatrelor lirice ale lumii. Un demers, totodată, de sincronizare culturală cu actualitatea muzicală en vogue.

 

 Mai multe informaţii pe: www.fge.org.ro; www.facebook.com/asociatia.muzicaartacultura

Melania Medeleanu – amplificator de voci și model de implicare - în 21 martie la The Woman

#TheWoman: (sf) amplificator de voci și promotor al ideilor care au schimbat lumea prin manifestarea ambițioasă a femeilor lider.

Venim în această lume țipând, dar încet, încet vocea noastră devine șoaptă” – Melania Medeleanu, Fondator MagiCAMP vine la Conferința de Leadership Feminin The Woman să facă auzită vocea a sute de copii bolnavi de cancer, care au redescoperit bucuria copilăriei la MagiCAMP.

 

După o carieră de 22 de ani în televiziune, Melania a descoperit că se regăsește cu adevărat atunci când dăruiește. Fie că e vorba de copii de la MagiCAMP, cursurile de public speaking sau trainingurile pe care le oferă, prin implicare ei, Melania schimbă la fiecare pas societatea, declarând pentru o publicație: „Toate astea mă împlinesc! După asta, mă duc la cursurile pe care le ţin de dicţie şi public speaking, dar nu pentru că trebuie să trăiesc din ceva, ci pentru că îmi place foarte tare! Îmi place să văd la oamenii din jur că sunt un pic mai buni decât înainte de a mă şti.”

 

Parte din misiunea pe care The Woman o are este să amplifice vocile celor care au schimbat într-un fel sau altul, comunitatea din care fac parte. Un astfel de model de implicare și altruism este Melania Medeleanu: fost om de televiziune, amplificator de voci, care își folosește talentul pentru a educa. MagiCAMP a devenit mai mult decât o tabără pentru copii cu afecțiuni oncologice. Inițiative precum MagicBOX – un ajutor lunar ce constă în haine și alimente și MagicHOME, campania care a prins viață pentru a sprijini familiile din afara Bucureștiului care se confruntă cu cancerul și nu dispun de mijloace financiare pentru a se întreține. MagicHOME este o formă terapie pentru mulți dintre cei implicați, o voce pentru povești neîmpărtășite.  

 

Ela Moraru, Google România –  promotoarea educației digitale, în top 50 cei mai influenți CEO

 

Ela Moraru, Country Business Development Manager la Google Romania se alătură lineup-ului de excepție din acest an de la Conferința de Leadership Feminin The Woman.Numai cei care învață, dezlănțuiesc și redau sunt cei mai buni!” este motto-ul după care Ela se ghidează pentru fiecare decizie de a investi în societatea din care face parte.  

 

Ela Moraru s-a alăturat companiei Google în 2012 și după numai 4 ani a preluat atribuțiile fostului director Dan Bulucea. Ea este promotoarea educației digitale în învățământul din România, fiind inițiatoarea mai multor programe dedicate școlilor, universităților și presei. A demarat acest proiect alături de colegii săi de la Google deoarece a observat că școlile din România nu sunt adaptate la era digitală. Ela consideră că schimbarea pornește de la rădăcini: de la cadrele profesorale care au o influență directă asupra următoarelor generații.  Ela Moraru are o experiență de peste 12 ani în vânzări și marketing, dezvoltare de business și training, recent fiind absolventă a Academiei de Afaceri la Universitatea Duke.

 

Line-up de excepție la The Woman

Cătălina Ponor (Cea mai bună gimnastă din Europa în 2017), Maia Morgenstern (Director Teatrul Evreiesc de Stat), Olga Johnston Antonova (Fondator Circular Fashion), Iuliana Tudor (Prezentator TVR1) și Antoinia Norman (CEO Branson Centre) sunt printre speakerii care au confirmat prezența la.  Conferința de Leadership Feminin The Woman ce are loc pe 21 martie la grand Hotel Italia***** din Cluj-Napoca.

The Woman este evenimentul cheie al leadershipului feminin ce cuprinde începând cu 2018: The Woman Leadership Conference | The Woman Magazine |  The Woman Connect | The Woman Workshops | Gala Awards | The Woman after 5pm! |

 

Companiile care susțin dezvoltarea educației în România precum și acest eveniment sunt:

Parteneri: Ecco Shoes, Liberty Technology Park, Coquette, Sublime, Triodeluxe Cosmetics, Art&Craft, Corola Traduceri

Supported By: Marty, Cluj Cowork, Catrice, Silver Business Center, Artsage Massage, ALFAPARF Milano, Ciao Bella, Ioana Mălai

Official Car: AutoWorld

Print Partner: Mindshop

Floral Partner: Magnolia

Official Coffee: Meron 

Opera Națională București reia începând din februarie 2018 spectacolele pentru copii

„Motanul încălțat” de Cornel Trăilescu programat duminică, 4 februarie 2018, la matineu, începând cu ora 11:00 este primul spectacol din stagiunea Operei Naționale București dedicat copiilor. Regia artistică poartă semnătura lui Gelu Colceag, scenografia a fost creată de către Viaceslav Vutcariov, iar coregrafia de către Roxana Colceag. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Ciprian Teodorașcu.

 

 Povestea motanului năzdrăvan ce folosește nenumărate trucuri pentru a obține putere, bogăție și mâna unei prințese pentru stăpânul lui, i-a cucerit de-a lungul timpului nu doar pe regizorii de teatru și film, ci și pe compozitori care, pornind de la basmul lui Perrault, au scris lucrări de operă remarcabile.

 

 După mai bine de 40 de ani de la premieră, în 2006, „Motanul încălțat” a fost din nou pus în scenă la Opera Națională București, de data aceasta de către regizorul de teatru Gelu Colceag, care și-a făcut, prin acest spectacol, debutul în regia de operă.

 Compozitorul Cornel Trăilescu despre spectacolul „Motanul încălțat” de pe scena Operei Naționale București „ Să vă spun cum mi-a venit ideea să scriu o operă pentru voi, dragi copii. Cunosc un băiețel căruia-i place tare mult muzica și mereu îi roagă pe părinții lui să-l ducă la Operă, mai ales duminica, la matineu. A văzut de câteva ori Bărbierul din Sevilla și Madama Butterfly. Știe chiar și unele arii pe dinafară. Într-o zi m-a întrebat: "Pentru că toate operele pe care le-am văzut vorbesc numai despre oameni mari. Ei, dacă ar putea și copii să scrie opere!". După asta multă vreme m-am gândit că Sorin poate nu e singurul copil care ar vrea să vadă opere pe înțelesul lui. Ba cred chiar că toți copiii așteaptă asemenea lucrări. Și cum cei mici nu au cum să compună opere – e o treabă cam complicată – m-am hotărât să-ncerc eu.”

Biletele se pot achiziționa de la casa de bilete a Operei Naționale București sau online, la http://tickets.operanb.ro/ .

Cătălina Ponor – de pe podiumul gimnasticii internaționale, pe scena The Woman

 

Cătălina Ponor, declarată Gimnasta anului 2017 în Europa vine pe scena Conferinței de Leadership Feminin The Woman pe 21 martie 2018 la Cluj-Napoca.

 

Cătălina este cea mai longevivă gimnastă a României, la vârsta de 30 ani având dedicați peste 25 de ani gimnasticii. Tripla campioană olimpică, aflată la finalul unei etape profesionale din viața sa, își propune să dea mai departe generațiilor viitoare toată experiența și pasiunea sa pentru gimnastică,  prin mobilizarea la scară mare a tuturor factorilor implicați.

Perseverența, dorința de autodepășire și dragostea față de gimnastică i-au adus Cătălinei pe lângă titlul de Gimnasta anului 2017, recunoașterea publicului de pretutindeni și numeroase medalii, aceasta declarând pentru o publicație Gimnastica e un sport dificil, solicitant și cu adevărat nemilos, din anumite puncte de vedere. Dar eu am avut mereu această dorință de a mă autodepăși..

Cătălina s-a îndrăgostit de gimnastică la vârsta de doar 4 ani, atunci când  a intrat pentru prima dată într-o astfel de sală. Supranumită Laleaua Neagră datorită pasiunii sale față de echipamentele de culoare neagră și pentru eleganța cu care executa fiecare exercițiu, Cătălina este model de implicare și ambiție la un nivel înalt, având rezultate excelente pentru mai bine de un sfert de secol. Cătălina este un sportiv de referință, dovadă fiind cele 23 de medalii la marile competiții, un rezultat impresionat pentru gimnastica din România.

 

CEO-ul Centrului Richard Branson vine să inspire la The Woman

Antoinia Norman - CEO@Branson Centre, fundația non-profit înființată de Virgin Group, al cărei fondator este Richard Branson, unul dintre cei mai bogați oameni din Marea Britanie și cunoscut om de afaceri, își anunță prezența pentru prima oară la Conferința de Leadership Feminin The Woman. Branson Centre sprijină antreprenorii oferindu-le suport în dezvoltarea și structurarea afacerii prin formare, mentorat și crearea de conexiuni.

Membră și ambasadoare în cadrul UN Women, liderul programului For Good Program, Antoinia susține educația și dezvoltarea femeii. În cadrul Branson Centre din Africa de Sud, aceasta a fost un factor esențial pentru dezvoltarea antreprenorilor în Africa și alte părți ale lumii, punând accentul pe modelul și strategia unui business. Antoinia este promotoare a egalității între sexe, contribuind activ la dezvoltarea femeilor antreprenor în poziții de leadership în cât mai multe domenii de afaceri guvernate de bărbați, ajutându-le să își depășească temerile și să-și revoluționeze afacerile prin dezvoltare profesională, inovație și parteneriate excelente. Antoinia a fost contribuitor activ, speaker principal și lector la Instituții și evenimente care au inițiat programe de dezvoltare a întreprinderilor, atât naționale cât și internaționale.  

 

Comunitatea The Woman

Pe 21 martie 2018, la Grand Hotel Italia***** din Cluj-Napoca, Conferința de Leadership Feminin The Woman aduce împreună peste 600 de femei din mediul de business, pregătite să investească în dezvoltarea lor profesională și personală, lăsându-se inspirate de speakerii care și-au confirmat deja prezența pe scena The Woman precum Maia Morgenstern (Director Teatrul Evreiesc de Stat) și Olga Johnston – Antonova (Fondator Circular Fashion Russia).

The Woman reprezintă sursa de inspirație profesională și personală a antreprenorului feminin. Compania este ancorată în realitatea socială, la curent cu tot ce se petrece la nivel mondial. Prin evenimentele organizate și a conținutului oferit în cadrul The Woman Magazine, scopul companiei este de a promova educația la cel mai înalt nivel. Concept complex și îndrăzneț, extins pe mai multe planuri, The Woman cuprinde începând cu 2018 sub tematica The Woman: Cea mai bună versiune a ta!: The Woman Leadership Conference | The Woman Magazine |  The Woman Connect | The Woman Workshops | Gala Awards |

 #TheWoman: (sf) amplificator de voci și promotor al ideilor care au schimbat lumea prin manifestarea ambițioasă a femeilor lider.

Ce inseamna Atelierele “Cocktail de Creativitate”? – Asociatia Lume Buna

E simplu. Pentru noi inseamna imaginatie, curaj, energie, oameni faini si curiosi!

Atelierele “Cocktail de Cretivitate” fac parte dintr-un proiect drag noua, gandit si organizat pentru copilul din fiecare adult. Lunar, ne strangem toata creativitatea si o punem la incercare alaturi de toti cei inscrisi prin jocuri, activitati si provocari, gazduite de prietenii de la Carturesti Verona.

Care sunt ingredientele unui Cocktail reusit? Ei bine, fiecare atelier incepe cu un mic joc de cunoastere, antreu pentru provocarea creativa, apoi ne suflecam manecile si trecem la treaba. Atelierele din acest an ne-au teleportat in copilarie, am redat in imagini amintiri dragi, am creat povesti care inspira curaj apoi le-am redat ca niste adevarati actori, ne-am amintit cel mai frumos Craciun, am daruit si am primit cadouri, dar cel mai important – am cunoscut noi oameni creativi.

Partea cea mai frumoasa pe care am regasit-o in fiecare atelier organizat a fost punctul in care toti cei prezenti s-au bucurat de cel putin un moment in care s-au simtit creativi. Da, desi noi credem cu putere ca toata lumea este creativa, putini au incredere in creativitatea lor, iar noi exact acest lucru il incurajam. Fie ca iti imaginezi ceva complet nou sau ca ai curajul sa incerci o combinatie traznita de culori, noi cream contextul pentru ca tu sa poti experimenta si simti confortabil pe un teren necunoscut.

Asa ca, dragi oameni creativi, va invitam la atelierele noastre “Cocktail de Creativitate” pe care vom continua sa le organizam incepand cu luna ianuarie 2018, in ultima sambata din fiecare luna. Pregatim noi activitati pentru fiecare dintre voi! Ce ziceti, ne vedem in ianuarie?

ROCAT7 la Galeria Alexandra’s – Elena Ghiță vs Dumitru Macovei vs Sanda Buțiu vs Giulian Dumitriu

Galeria Alexandra’s vă invită joi, 18 Ianuarie, la cea de-a saptea Gala ROCAT, care-i pune față în față pe pictorii Elena Ghiță, Dumitru Macovei și Sanda Buțiu si pe sculptorul Giulian Octav Dumitriu.

Elena Ghita este o pictoriță care iubește soarele, viața și tot ce ține de tărâmul imaginației, în care ne invită prin picturile ei. Picteaza de la 14 ani, avand-o ca profesor pe Elena Pasima si are o relatie speciala cu culorile, cu ajutorul lor creaza călătorii, aventuri, povești “in care noi, adulții, avem nevoie să ne regăsim câteodată mai mult decât copiii”. Picteaza astfel incat ca omul care a cumparat tabloul sa stea într-un fotoliu și, privește pictura, sa se relaxeze, sa își adune gândurile, să își recapete încrederea, forțele, sa ii vina idei noi. Asta nu inseamna ca picteaza usor: unele din lucrarile ei au zeci de ore de documentare in spate, pe langa orele de lucru propriuzis.

Dumitru Macovei s-a nascut in 1953 in Solont, Bacau si a urmat pe langa studiile superioare in domeniu, si scoala de arta murala din cadrul Patriarhiei Romane. Este membru UAP, participant la expozitii in Bacau, Bucuresti, Iasi, Piatra Neamt, Suceava, dar si la Chisinau / Republica Moldova, Riihimaki / Finlanda, Budejovice / Cehia, Paris / Franta, Stuttgart / Germania. Picturile semnate Dumitru Macovei se gasesc in colectii particulare din Italia, Canada, SUA, Elvetia, Germania, Anglia, Moldova, Ucraina, Franta, dar si in muzee din Romania, Germania, Canada, Italia si Belgia.

Sanda Butiu surprinde de fiecare data cand expune. Uneori, vine cu desene realizate în tehnica guașei, ce propun o lume fascinantă, amalgam gingaș de obiecte familiare, plante sau fluturi, scoici și petale luxuriant risipite, evocând parfum de amintiri si ore de abandon fericit. Pictura Sandei Buțiu împrumută strategii ale tehnicii literare pentru a construi din amănunte o imagine accentuat subiectivă, o trăire ce salvează în detaliu clipa prea repede a timpului prezent, dar cu o emoție asumată cu inteligență și umor si marcate, intotdeauna, de delicatetea cu care lucrarea este scăldata într-o lumină de poveste.

Nascut la Moinesti, judetul Bacau, Giulian Octav Dumitriu este absolvent al Institutului de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu”, Specializarea Sculptură din București. A participat la expozitii personale si de grup in Los Angeles, SUA; Milano, Italia; Câmpina, Prahova; Paris, Franța; Toronto, Canada si, desigur, Bucuresti. Lucrări monumentale: 1996 – Ion Ghica (bronz), Palatul Ghica, București; 1997 – The Latin Union Symbol (bronz), Paris, Franța. Lucrările sale sunt în colecții private din România, Franța, Canada, SUA, Italia, Elveția.

ROCAT înseamnă Romanian Century Art Tour și denumește un proiect cultural al Galeriei Alexandra’s, ce se derulează în perioada 2017-2018, dedicat Centenarului României Moderne. Prin proiectul ROCAT, Galeria Alexandra’s promoveaza pictori, sculptori, graficieni, scriitori, poeți, muzicieni, fotografi, cineaști, colecționari, bijutieri și fashion designeri pentru a arăta românilor că au conaționali cu care se pot mândri iar străinilor ca evoluăm ca țară europeană fără să ne pierdem filonul de spiritualitate românească. Evenimentele ROCAT au loc în Galeria Alexandra’s în prezența a 50-100 de persoane care discuta cu artiștii, asculta muzică, admiră exponatele din galerie.

Cu ocazia Galei ROCAT din 18 ianuarie vom prezenta din nou programul de fidelizare Alexandra’s, prin care se pot achiziționa, cu plata în rate, obiecte de artă în valoare de 5.000 de euro.

Tipul evenimentului: cocktail
Dresscode: elegant/casual
VIP & press: da

JAZZY CHRISTMAS CONCERT“ cu RAMONA HORVATH QUARTET

 

În perioada 20–21 decembrie 2017, Primăria Municipiului București prin creart – Centrul de Creație, Artă și Tradiție al Municipiului BucureștiMuzeul Național de Artă al României, Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură, Kaufland România, Primăria Municipiului Brașov și Libris.ro organizează evenimentului JAZZY CHRISTMAS CONCERT.

Cu ocazia aniversării, în 2018, a 5 ani de activitate de la fondarea Asociației pentru Muzică, Artă și Cultură, dar și după succesul înregistrat de prezentarea albumului XS Bird pe scena Ateneului Român (București, 10 octombrie 2015), album premiat cu titlul “Cel mai bun disc de jazz al anului” (România, 2016) și pe scena Palatului de Béhague cu ocazia Zilei Internaționale a Jazzului (Paris, 30 aprilie 2017), Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură, alături de partenerii săi, dorește să prezinte prima ediție a JAZZY CHRISTMAS CONCERT, eveniment ce va avea ca invitat pe Ramona Horvath Quartet: Ramona Horvath, pian; Nicolas Rageau, contrabas; Philippe Soirat, baterie și André Villéger, saxofon. Cu aceasta ocazie pianista de jazz Ramona Horvath va interpreta piese în premiere de pe noul său albumul "LOTUS BLOSSOM" (înregistrat și produs în Franța la casa de discuri "Black & Blue"), album ce va fi lansat în Franța în luna decembrie a.c.. Concertele vor avea loc după cum urmează:

 

BUCUREȘTI, 20 DECEMBRIE 2017, ORA 19.00

MUZEUL NAȚIONAL DE ARTĂ AL ROMÂNIEI – SALA AUDITORIUM

Str. Știrbei Vodă nr. 1-3

Participarea la eveniment se face, în limita locurilor disponibile,

pe bază de confirmare la adresa: office@musicarte.ro

 

BRAȘOV, 21 DECEMBRIE 2017, ORA 17.00

CINEMATECA PATRIA

Bulevardul 15 Noiembrie nr. 50

INTRAREA LIBERĂ ÎN LIMITA LOCURILOR DISPONIBILE.

 

Ramona Horvath a absolvit Conservatorul de Muzică din București ca și pianist concertist în muzică clasică, iar în prezent este unul dintre cei mai virtuoși pianiști români de jazz cu un variat repertoriu muzical. A fost eleva și partenera de scenă a Maestrului Jancy Korossy, împreuna cu care a concertat pe cele mai importante scene europene. De asemenea, a înregistrat, alături de Maestrul Korossy, discul “Dor de acasă”, album premiat cu titlul “Cel mai bun disc de jazz al anului” (România, 2009). Ramona Horvath trăiește în Franța, unde își continuă cariera de pianist de jazz. Ramona este o prezență foarte activă pe scena de jazz pariziană, recent putând fi ascultată în festivaluri precum: Jazz sur Seine, Pianissimo, Jazz au Coeur etc.. Pianista conduce de asemenea un trio de jazz (pian, contrabas și tobe), trio care în 2015 a înregistrat și produs în Franța primul lor album XS Bird (Black & Blue, 2015), album ce a primit premiul pentru "Cel mai bun album de jazz al anului" în cadrul Galei Premiilor de Jazz (România, 2016). Mai multe detalii despre activitatea pianistei Ramona Horvath găsiți pe: www.ramonahorvath.com.

 

André Villéger - unul dintre cei mai importanți saxofoniști francezi, considerat o legendă vie a muzicii de jazz. Saxofonist de mare rafinament și inspirație, cu o paletă stilistică variată atașat însă tradiției, dublu recompensat de către Academia de Jazz Franceză, André debutează ca și clarinetist în orchestrele stil New Orleans. Inspirat de Sydney Bechet începe să cânte la saxofon sopran, apoi atras fiind de către marii tenoriști ai epocii Swing, André se lasa complet sedus de către saxofonul tenor. A colaborat cu nume mari precum: Claude Bolling, Louie Bellson, Lionel Hampton, Winton Marsalis, Michael Brecker, Quincy Jones, Ray Charles, Anachronic Jazz, Caratini Jazz Ensemble și mulți alții. André este un artist marcant, important și de necontestat în lumea muzicală de gen, de altfel unanim reconoscut de către critici, public și muzicieni. 

 

Nicolas Rageau - contrabasist cu o activitate intensă pe scena franceză și nu numai, se formează ca și muzician în patria jazzului, la New York, oraș în care locuiește și activează timp de aproape zece ani. Un acompaniator de mare precizie, solist inspirat care la rândul său a colaborat și acompaniat mari artiști de gen: Benny Golson, Johnny Griffin, Alain Jean-Marie, Michel Grailler, Sarah Lazarus, Peter Bernstein, Grant Stewart, etc. Nicolas a participat la numeroase festivaluri de jazz: Marcias, Nice, JVC Jazz Festival, Vienne ...etc.

 

Philippe Soirat - baterist inconturnabil al scenei franceze, un tehnician excelent și un colorist de mare finețe. Philippe are o discografie ce numără până în prezent peste 60 de discuri înregistrate, este un baterist versatil care a colaborat și acompaniat artiști de renume internațional  precum: Cedar Walton, Jacky Terrasson, Toots Thielemans, Alain Jean-Marie, Dee Dee Bridgewater, Kirk Lightsey..etc. la rândul său fiind un obișnuit al festivalurilor Marciac, Nice, Jazz sous les pommiers, Nancy Jazz Pulsation ...etc.

 

Organizatori: Primăria Municipiului București prin creart – Centrul de Creație, Artă și Tradiție al Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României, Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură, Kaufland România, Primăria Municipiului Brașov și Libris.ro

 

Parteneri: Tarom, Floria.ro, Aurel Vîrlan Photography, Kitarodia România

 

Parteneri Media: Magic Fm București, Magic Fm Brașov, Blitz Tv, Revista Tango – Marea Dragoste, Ziarul Metropolis, Senso Tv, Liternet.ro, B365, Ceașca de Cultură, Calendar Evenimente, Agenția de Carte, ArtOut, ArtLine, PR Wave, 4Arte.ro, Orașul Meu, În Oraș, Bucharest Cultural Events,  Catchy, Autentici.ro, Gazeta de Știri, Online Gallery, Jurnal de București, RoEvents, România Pozitivă, IQads, Revista Actualitatea Muzicală a UCMR, BookHub, Brașov Tv, I Love Brașov, Grupul Iubim Brașovul, NewsBV, Prețul Zilei și Metropola Brașov

 

Birou Presă - Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură

tel. +40 723917995; e-mail: birou.presa@musicarte.ro;

web: www.musicarte.ro - https://www.facebook.com/asociatia.muzicaartacultura?ref=hl

Turcia europeană la începutul sec. al XVIII-lea

 Harta ultimului concert
al stagiunii „Cartografii sonore"

Locație: Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi, str. Londra nr. 39, București

Dată: Marți, 28 noiembrie, ora 18:00

Acces: pe bază de înscriere pe site-ul muzeului și bilet, preț 8 lei/persoană

Marți, 28 noiembrie, de la ora 18:00,  la Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi va avea loc ultimul concert din acest an al stagiunii „Cartografii sonore”. Evenimentul va aduce în prim plan o hartă ce reprezintă vechi teritorii europene sub ocupația Imperiului Otoman, realizată de cartograful englez John Senex și publicată în 1714.

„Turcia europeană” este o hartă istorică de dimensiuni neobișnuit de mari pentru acele vremuri (tipărită pe 2 coli), fiind unul dintre puținele exemplare păstrate până astăzi ale unui proiect editorial derulat în mai multe etape. O atenție deosebită a fost acordată vestigiilor antice aflate pe teritoriul reprezentat, precum ruinele Troiei.

Prezentarea hărții va fi făcută de domnul Marian Coman, cercetător la Institutul de Istorie „Nicolae Iorga” al Academiei Române.

În partea a doua a evenimentului vor concerta Angela Sindeli – soprană și Tudor Niculescu Mizil – chitară, cu un program inspirat de povestea acestei hărți. Vor fi interpretate lucrări  de Claudio Monteverdi, Manuel de Falla, Federico García Lorca, Anton Pann.

La final, va avea loc o degustare de vinuri provenind dintr-una din regiunile descrise de hartă.
Accesul la eveniment se face în limita locurilor disponibile, doar pe baza înscrierii pe site-ul muzeului, la pagina evenimentului (
http://www.muzeulhartilor.ro/event-item/cartografii-sonore-harta-senex/),

iar prețul biletului este de 8 lei/persoană.

Stagiunea „Cartografii sonore” a debutat în februarie 2017 şi este o inițiativă a MNHCV și UCIMR, un proiect derulat prin programul „Oportunități la tine acasă”; programul este dedicat tinerilor muzicieni excepționali din România, cărora le oferă oportunități reale de afirmare pe scenele din România, în cele peste 100 de concerte organizate anual. În sprijinul eforturilor de promovare și susținere a tinerilor muzicieni în această Stagiune s-a alăturat Banca Transilvania, prin încrederea acordată antreprenoriatului din sectorul creativ.

Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) este o organizație non-guvernamentală de utilitate publică, dedicată muzicienilor și dansatorilor profesioniști, reunind, în prezent, circa 10.000 de membri la nivel național. În cei 21 de ani de activitate, UCIMR s-a impus în viața culturală prin coerența și continuitatea proiectelor sale, al căror impact a contribuit la îmbunătățirea condiției artiștilor români și la atragerea unui public nou cu fiecare proiect.

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi (MNHCV) este singura instituţie culturală cu acest specific din România și printre puținele din lume.Muzeul deține o colecţie de peste 750 de hărţi vechi şi gravuri ce reprezintă în principal regiunile române dar și țările Europei și alte continente. Nucleul central al colecției îl constituie donația familiei Adrian și Daniela Năstase din anul 2003, la fondarea instituţiei. MNHCV își propune să devină mai mult decât un muzeu, să fie un loc de intersecție al artelor și un centru pentru studierea și reconsiderarea istoriei și a geografiilor lumii.

Cocktail de Creativitate

Noi, cei din echipa Asociatiei Lume Buna, credem ca fiecare persoana este creativa! Ba mai mult, suntem convinsi ca toate domeniile au nevoie constanta de noi si noi dovezi ale creativitatii. Tocmai de aceea, ne-am propus sa dam sfoara in tara si sa tragem un semnal de creativitate ca organizam, cu ajutorul Carturesti Verona, atelierele de creativitate pentru adulti - Cocktail de Creativitate.

Daca iti place sa faci lucrurile diferit, esti mereu curios si ai grija in fiecare zi de imaginatia ta, vino sa facem cunostinta!

Noi construim cadrul ideal pentru ca voi, oamenilor creativi, sa faceti cunostinta, sa va (re)descoperiti si sa creeati impreuna noi legaturi, noi idei si noi versiuni ale voastre.

Asa ca, tara, tara, vrem...oameni creativi!

Luati-va avant si veniti sambata, 25 noiembrie, la Carturesti Verona, in intervalul 16:30-18:00 (costul atelierului este 25 lei).

Inscrierile se pot face prin sms la numarul 0722374588 cu nume, prenume, varsta si textul ,,Cocktail de Creativitate”.

Raspundem cu drag la orice nelamurire, intrebare sau provocare!

Casuta cu povesti

Muzeul Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” organizează în perioada 11 noiembrie  17 decembrie 2017 ateliere de week-end pentru copii (5-10 ani) sub egida “Casa Poveştilor”. Scopul acestor ateliere este acela de a promova poveştile şi basmele româneşti. Cei care ne vor ajuta să facem acest lucru sunt actorii, scriitorii şi copii.

Programul acestor ateliere este:

Weekend 11-12 Noiembrie 2017

Sâmbătă și Duminică, orele 10.00 – 11.00, 8 copii intre 5-10 ani/atelier/5 lei participarea

Primul week-end este dedicat poveștii “Hansel şi Grettel”. Scrisă de Fraţii Grimm, povestea noastră îşi propune să dezvolte în rândul copiilor participanți  aptitudini de socializare, comunicare şi creativitate (verbală, nonverbală, psihomotorie), dar şi redarea ei intr-o interpretare proprie, dând viaţă  personajelor descoperite de copii în cadrul atelierului.

Atelierul se adresează copiilor cu vârste cuprinse între 5 – 10 ani și este coordonat de actrița Vera Linguraru, Teatrul Ion Creangă din București.

 

Weekend-urile 18-19 Noiembrie, 25-26 Noiembrie, 9-10 Decembrie și 16-17 Decembrie

Căsuța poveștilor de ieri și azi…

Sâmbătă și Duminică, orele 10.00 – 11.30, 10 copii intre 6-9 ani/atelier/20 lei participarea.

Atelierele se constituie din două părți: lectură interactivă de basme românești și povești contemporane cu tâlc și activități creative inspirate din povești. Acestea se desfăşoară în fiecare sâmbătă și duminică, între orele 10.00 – 11.30 și sunt coordonate de Raluca Mărgean – specialist educație alternativă, după următorul grafic având o tematică specifică de fiecare dată:

18-19 Noiembrie – Povești românești de ieri și azi. Viața înainte și după TV, tabletă, telefon

Sâmbătă vom spune povești românești și ghicitori și vom vorbi despre viața românilor înainte de apariția televizorului, vom face șezătoare și vom desface porumbul.

Lectură: Povești românești vechi/ Mișu Mâncăciosul-G. Coșbuc/Ghicitori și cimilituri

Duminică vom descoperi prin lectură cum ne-a schimbat viața televizorul și jocurile pe calculator și vom încerca să ne reconectăm la natură. Vom vizita instalațiile de tehnică populară (teascul pentru ulei, presele pentru struguri, teascul pentru zdrobit mere), vom bea suc proaspăt de mere și vom gusta pâine cu gem.

Lectură: Atacul televizoarelor-Victoria Patrascu/ Paradisul lui Mimi si Tibi-Ioan Antoci

25-26 Noiembrie – Obiceiuri și tradiții de Sf Andrei

Sâmbătă vom afla cum au apărut superstițile și obiceiurile străvechi și de ce se temeau oamenii de vrăjitoarele de la miazănoapte. Vom crea sperietoare de vrăjitoare și ne vom distra cu Turta lui Andrei

Lectură: Povești românești cu Baba Cloanțși Muma Zmeilor

Duminică vom citi povești cu vrăjitoare moderne și vom afla dacă vrăjitoarele sunt tot așa de înfricoșătoare sau sunt mai degrabă haioase și prietenoase. Vom face propriile noastre vrăji și vom descoperi de ce ne temem în ziua de azi.

Lectură: Povestea celor trei vrăjitoare toante-Simona Epure și alte povești cu vrăjitoare moderne

9-10 Decembrie – Reinventarea poveștilor clasice și descoperirea poveștilor moderne românești

Sâmbătă vom reinventa poveștile clasice nemuritoare și vom confecționa păpuși de poveste. Ce-ar fi dacă Albă ca zăpada va deveni Albastră ca cerneala?

Lectură: Albastră ca Cerneala – Octav Pancu Iașși alte povești cucuiete

Duminică vom vedea care sunt poveștile de azi pe care le citim cu părinții noștri înainte de culcare și ne vom distra cu căsuțe de hârtie.

Lectură: Mi-e dor de tine-Cristina Donovici și alte povești dinainte de culcare

16-17 Decembrie – În așteptarea lui Moș Crăciun. E timpul poveștilor și legendelor românești de iarnă

Sâmbătă și duminică vom citi povești și legende românești de iarnă, vom afla tradițiile de Crăciun și ne vom delecta făcând globulețe pentru pom, ghirlande și alte accesorii pentru Bradul de Crăciun.

Lectură: Povești si legende de Crăciun, Păcălici și Moș Crăciun-Nicolae Labiș

Atelierele Căsuța poveștilor de ieri și azi…se adresează copiilor cu vârste cuprinse între 6 – 9 ani, preţul este de 20 lei/copil/atelier (include materiale şi uneltele necesare) și vor avea loc în Casa Saschiz din incinta Muzeului; punctul de întâlnire – Poarta Transilvania, Satul Nou – intrarea din Parcul Herăstrău/Arcul de Triumf.

Înscrieri:         telefon: 0724 331 741

                             e-mail: programe.culturale@muzeul-satului.ro.

                      Responsabili proiect: Cornel Dumitrescu si Andreea Majuru